唐卡

唐卡是藏语“ཐང་ག།的音译，另有“唐嘎”唐喀”的写法。ཐང་唐）在古藏语中，是指把重要事件记录在书上，留在丹青里，带后缀词“ག”喀）隐含表面、形状、色的意思，合起来就是指人物传记、宗教的深奥教义等以具体的图画形式记录在纸和布上。唐卡意为“在有限的空间里展示无限的世界”，是一种在布上的绘画或刺绣、用彩色缎布裱在纸上或其他材料上的卷轴画。是一种具有藏族文化特色的绘画。

唐卡被誉为“西藏文化百科全书”，分为宗教和非宗教两类，主要是宗教内容，涉及历史、政治、经济、文化、民间传说、世俗生活等方面。题材有宗教画、传记画、历史画、反映生活习俗天文历法和藏医药的风俗画、科学绘制人体解剖图等。具有通俗性、趣味性、知识性、宗教性、工艺性等特点。

唐卡是一种以卷轴画为主要形式的艺术，满足了信徒的需求宗教生活，成为他们随身携带的偶像它叫做唐卡“可以流动的壁画”。

唐卡经历了1000多年的发展变化，内容丰富，形式多样，数量可观。具有民族特色、宗教色彩和艺术风格已作为非物质文化遗产项目得到保护。

2016年、2018年和2020年，西藏自治区质量技术监督局分别发布了《唐卡分类》《传统手绘唐卡》《传统贴（堆）绣唐卡》的地方标准。

2018年和2020年，青海省市场监督管理局分别发布了《唐卡中矿物颜料的测定 X射线荧光光谱法（能谱法）》《热贡唐卡》的地方标准。

唐卡的起源没有确切的日期是西藏苯教文化和摩崖石刻艺术的长期发展，成为唐卡诞生的基础。唐卡最初的意思是平坦的、平齐、高低均匀的布、皮、石板上刻画的画。

唐卡诞生于5世纪的尼泊尔唐卡 的前任被称为“博巴”尼泊尔加德满都谷地的佛教绘画艺术，随着尼泊尔的尺尊公主与吐蕃王松赞干布的联姻而传入西藏。

西藏唐卡萌芽于畜牧文明的雅砻江文化时期，起源于以松赞干布为首都的农业文明时期。五世达赖喇嘛写的《大昭寺目录》中记载松赞干布用自己的鼻血画了一尊巴兰女神像虽然这个雕像在世界上没有见过，但唐卡艺术应该是在这个时候出现的。

发展

唐卡起源于松赞干布时期，成熟于宋元时期，兴盛于明清时期，并随着佛教在西藏的传播而不断发展。唐卡艺术在经历了前洪时期的动乱和灭佛运动后，在后洪时期迅速发展，吸收了藏族本土绘画、印度绘画、尼泊尔绘画和中国传统绘画等艺术形式在中国西藏、青海、甘肃、四川、云南、内蒙古等地信仰藏传佛教的藏族、蒙古族、土族、它在羌族和包括缅甸在内的其他民族中广泛流传、泰国、印度、尼泊尔、锡金、蒙古等国也有流传。

《绿度母》画于11世纪，是最早可见的唐卡。绿度母大人身材修长，体态婀娜，头戴三叶冠，坐在莲花宝座上，宝座下是对称的花朵，四周是条状的岩石。它的风格受到了印度马球王朝的影响。

唐卡经一千多年的艺术传承、相互融合发展变化，形成了许多绘画流派和风格，与藏族人民的世俗生活密切相关。

尼泊尔画派

公元7-第一所唐卡学校形成并发展于13世纪。由随尺尊公主去西藏的尼泊尔艺术家组成。画面中心突出，造型简单，衣服少而薄，摆件重而强，装饰追求以暖色为主。

齐乌岗巴画派

也称“齐岗画派”，公元13-第一个本地化的唐卡学校在15世纪中期形成并流行。借鉴尼泊尔画派的风格，继承吐蕃分治时期卫藏地区的绘画特点，强调线性表现和平面装饰，注重背景景物和立体空间呈现，常以草纹为背景装饰，服饰流畅典雅，以暖色为主，色彩丰富。

勉唐画派

唐卡画派，形成于公元15世纪，流传至今。创始人勉拉·顿珠嘉措。造像严谨严谨，善画菩萨、度母等静物神，重在象征和线条表达，呈现大量景物，色彩丰富，装饰华丽。

老面堂画派《造像量度如意宝》详细讨论了绘画和雕塑的测量和练习方法。画家瞿英甲措继承了旧棉塘画派的精髓、在吸收中国画元素的基础上，创立了新棉塘画派，形成了现代唐卡画“标准样式”

钦泽画派

唐卡学派，形成于15世纪中叶，主要流行于山南地区。创始人贡嘎岗堆·钦泽切姆。在构图上，他保持了藏尼画中的大敬的特点，善于画阳刚之美的怒神，表现写实的人物，线条丰富，色彩简洁，喜欢使用对比色。

噶赤画派

也称“噶玛噶孜画派”噶玛嘎孜画派”嘎玛嘎赤画派”唐卡学派形成于16世纪上半叶，一直流行于康区。方正南卡扎西活佛。着重吸收大陆画风，制作精美的雕像、自然、写实，常用花木、以岩石瀑布为背景，线条丰富，色彩单薄淡雅，青绿工笔画厚重。

加持画派的理论基础是《线准太阳明镜》这本书。还有一套金汁金涂层、磨金、勾金线、刻金、染金的方法。

勉萨画派

它形成于17世纪，主要流行于后藏区。创始人是第四世班禅的个人画家朱古曲英加措。兼收“藏孜”和“康孜”绘画风格，吸收印度、尼泊尔和汉代绘画的特点。主观写实风格，擅长人物塑造、动物个性和精神状态的表达。佛和人物的面部表情各有特点花鸟动物生动醒目，线条对称，金粉细腻，色彩鲜艳。

其他画派

其他新兴画派唐卡不包括在上面。

内容分类

主要有两大类图标唐卡和故事唐卡。图标唐卡包括佛像、菩萨、本尊、护法神、法国的上师唐卡国王等；故事唐卡包括佛教故事、人物传记、神话传说、历史事件唐卡等。以及唐卡没有涉及的其他内容。

题材分类

主要有教规教义唐卡、藏医学唐卡、天文历算唐卡、有五类民间唐卡和建筑唐卡。唐卡包括佛教经典、佛教哲学和基本观点唐卡等；藏医学唐卡包括人体解剖学、胚胎发育、脉络穴位、动植物药材、医药器械、疾病诊断唐卡等；天文历法唐卡包括天体运动、占卜、藏历、算数唐卡等；民俗唐卡包括民俗、重大活动、寓言寓意唐卡等；唐卡的建筑包括寺庙、道场、佛塔、宫殿、圣迹唐卡等。以及唐卡没有涉及的其他话题。

分为绘制唐卡和打桩绣唐卡两种。绘制唐卡也称“止唐”，包括彩唐、金唐、红唐、黑唐等；堆绣唐卡也称“国唐”，包括刺绣、拼贴、缂丝唐卡等。

材质分类：使用珍珠、珊瑚、绿松石等各种宝石制成的唐卡。

绘制

手绘唐卡是用天然矿物和植物制成的颜料，遵循雕塑的传统计量比例、丝绸和丝绸上手绘的唐卡。

唐卡

构图

唐卡中的宗教画一般描绘的是中央的佛像。从屏幕的顶角开始，围绕中心顺时针转动相关的字符、活动地点或故事满一周，描绘一个完整的故事。画面的布景是随着故事变化的，而不是随着历史变化的、时间、由于篇幅的限制，画面中的人物不受远近透视的影响，画面统一，构图完整。

设色

唐卡画色彩丰富，对比强烈，组合丰富色彩不仅用于欣赏，也用于营造宗教氛围红色象征权力、愤怒、统治；绿色象征着富足和财富；蓝色象征忿怒、恐怖、威猛；黄色象征智慧、涅磐、解脱；白色象征吉祥、和平、纯洁、慈悲；黄金被用在图画中最神圣的地方，等等。

唐卡有鲜明、独特的色彩语言，“黑唐”红唐”蓝唐”金唐”等等是表达带有强烈背景色彩的主要内容。黑唐”多用于描绘护法、降魔镇妖题材；红唐”适合表现高贵丰富的内容；蓝唐”色调明朗、喜庆欢乐；金唐”画面神圣而富贵。每一种颜色都有特定的宗教含义，同时也使整个画面色彩和谐美丽。

绘制画师

传统唐卡的绘制要求很高、程序复杂，画家根据经书上的仪式和上师的要求，进行一整套的工艺程序，包括作画前的仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等。一幅复杂的唐卡需要几个月甚至更长时间才能画出来，大部分是师傅画的，徒弟画的，少数是一个人完成的。

绘制材料

有布料、绘画工具和其他材料。布料包括白色棉布、亚麻布、绢和丝等；画具包括炭条、毛笔、天珠笔、石笔等；其他材料包括牛皮胶、绷线、遮幔布、镶边、卷杆、楣杆、轴头等。

绘制颜料

有矿物颜料、植物色素和其他色素。矿物颜料包括蓝铜矿、石绿、朱砂、雌黄、雄黄、赭石、珊瑚、花青，金、银、仁布白、羊八井白等；植物色素包括藏红花、小孽皮汁、蓝靛、彩色植物，如绿绒蒿、花草；其他颜料包括珍珠、鹿角、贝壳等。

颜料分为透明和不透明。加工为手工，过程缓慢复杂，但颜料纯净光亮，附着力强，经久耐用。

画布处理

画布裁好后洗净、在画框上晾干拉伸。将准备好的胶水涂在画布的两面，使其内外渗透。干画布两面均匀涂上特制的仁布白或羊八井白，称为“上白底”要打磨画布，先用磨石粗磨，再用磨光机细磨，直到光滑易上色为止。

颜料配置

矿物颜料调胶后制成所需颜色。植物色素溶于水后制成所需的颜色。

绘制步骤

绘制有起稿、上色、勾线、描金、磨金和开眼六步。草稿是指唐卡的草稿构图，按照图像测量的规则进行排版、佛像按“三经一疏”绘制。用炭笔画稿，依次勾画出主、从人物和背景中衬托出来；着色是指将手稿按顺序着色，然后对所有颜色进行干染和湿染处理，使颜色发生深浅变化；勾是指用细笔画一个人物、衣饰、背景、图案等；描金是指将纯金粉末加水胶水混合，用描金笔蘸取，绘制出图案；磨金是指用天珠圆珠笔将需要打磨的描金图案打磨出光泽；睁眼指的是描绘脸部的过程，叫做“开眼”先染脸，画五官，用白色颜料画眼白，用浓墨点眼完成点睛之笔，最后完成上色。

唐卡装裱

唐卡的形状一般是垂直的长方形。唐卡画芯也称“美龙”是唐卡的核心部分，藏装画芯和基布要缝合在一起。画芯镶嵌多层多色缎，也叫“彩虹”唐卡下面是地榆，唐门位于中间它是一种不同颜色的方形织锦。唐卡上面有一个门楣，门楣上有一条饰带。下面有一个绕杆，绕杆两端装饰有轴头，轴头上有图案。唐卡前面有帘子遮住整个唐卡，也叫唐卡“佛帘”，常用红、黄、蓝色丝绸制成，展示时面纱放在唐卡上方，有装饰作用。窗帘外侧缝有两条缎带，垂到卷帘杆上，也称为“惊燕”

唐卡规格

成品按规格和尺寸分为：微型唐卡、小幅唐卡、中幅唐卡、大幅唐卡、巨幅唐卡。

宗教方面

唐卡有宣扬佛法的目的。佛教 s的思想原理在初始阶段比较简单，逐渐演变成不容易理解的复杂原理。于是，图像成了一种重要的解释工具，将佛教的原理具体化，使其易于理解、易于传播，以视觉形式传播与文字相同的宗教内容。唐卡是教材的影像版，优点是便携对于游牧在深山峡谷中的藏族人来说，帐篷就是移动的家，唐卡就是移动的佛龛。

唐卡也用于实践和可视化。藏传佛教里，穿唐卡看主、冥想、崇拜是一种非常重要的秘密修行方法。

唐卡绘画也是一种宗教仪式。根据藏传佛教的仪式，在绘制唐卡之前，上师背诵经文邀请智慧之神文殊菩萨住在画家 这样画家画出的唐卡会更加神奇。画完成后，上师在唐卡背面写下经文咒语，并按下手印唐卡被赋予了神和佛的恩典和智慧，并拥有祝福恳求者的力量。

历经千年，唐卡与藏族人民的世俗生活息息相关，对他们的精神生活影响深远。

文化方面

在人类历史上，艺术和宗教几乎密不可分。藏族传统艺术基本上是佛教艺术。藏传佛教艺术具有鲜明的民族特色和独特的艺术风格，可以作为文化遗产保存下来。

唐卡是西藏的传统绘画艺术，有着完整的绘画理论体系、独特的绘画技术和传承模式。它是中国最有特色的绘画之一，也是中国和西藏最重要和最有特色的绘画之一。唐卡传承了一千多年的艺术形式，讲究方寸之间画出千姿百态，非常注重工笔，既有形象造型的审美特征，又有象征性和审美性的特征。

唐卡在艺术形式和技法上受到印度的影响、尼泊尔绘画风格的影响，在继承和发展中吸收了各民族的文化精华。中原艺术中的色彩、装裱、装饰图案、背景山水和工笔绘画技法对西藏唐卡绘画有影响，并不断融入唐卡绘画，使整体布局生动活泼、富有层次。唐卡作为藏民的百科全书，通过图纸起到了记录和传播的作用，见证了文化的交流和融合。

传统唐卡艺术的传承，基本都是家族的、师徒模式。从上世纪末开始，唐卡艺术教育正式进入高校课堂，与现代教育模式融合。

经济方面

唐卡是整个藏族文化的缩影用天然矿物和植物作画的特点，增强了唐卡的艺术欣赏价值和收藏价值。2006年，被收录到中国《国家级非物质文化遗产名录》之后，更是受到了海内外粉丝的追捧。

传承

非物质文化遗产是以传承人的实践活动为基础的“活”文化形态，传承人肩负着延续传统文化的使命，2007年、2008年、2009年、2012年和2018年，国家文化主管部门先后命名了五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人“藏族唐卡”总共有12个人被选中参加这个项目。

节日

佛展是宗教仪式，是展示藏传佛教艺术的方式，是了解藏族传统文化的机会，是对唐卡文化的保护和传承。一年一度的佛展是纪念释迦牟尼诞生，防止唐卡霉变和啮齿动物啃咬的活动。佛展活动在西藏广受欢迎、青海、甘肃、在四川和云南，唐卡的规格因地而异，也叫展佛“晒佛节”雪顿节原本是一个纯粹的宗教节日，起源于11世纪中叶传统的雪顿节始于展佛，所以又叫雪顿节“晒佛节”

佛展当天，僧人从寺中抬出一幅巨大的唐卡，铺在观佛台上，僧人诵经、向唐卡敬献哈达。巨大的唐卡很好用、色彩艳丽，具有很高的艺术价值。日晒时间不长，防止青藏高原强烈的紫外线损害画质。佛展结束后，寺庙举行了隆重的仪式“请佛进殿”仪式。

保护

国家承认非物质文化遗产、记录、档案的保存等措施将体现中华民族的优秀传统文化，具有伟大的历史意义、文学、艺术、具有科学价值的非物质文化遗产项目被列入保护名单。

2006年国务院先后、2008年、2011年、2014年和2021年，共公布了五批国家级项目。2006年，“藏族唐卡”《国家级非物质文化遗产名录》第一批入选。

2003年10月17日，联合国教科文组织第32届大会通过了《保护非物质文化遗产公约》。

2009年，唐卡和壁画、堆绣、雕塑等一起作为“热贡艺术”被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。

生产性保护

这是保护中国的主要方式之一并在生产实践过程中保持非物质文化遗产的真实性、整体性和传承性。

2011年和2014年，文化部公布了两批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。第一批青海省“青海黄南州热贡画院”入选，保护项目“热贡艺术”西藏自治区第二批“西藏唐卡画院”入选，保护项目“藏族唐卡（勉萨画派）

生态文化保护区或生态文化保存区是指以保护非物质文化遗产为核心，富有历史文化积淀、具有良好生存状态重要价值和鲜明特色的文化形态得到整体保护的特定区域。

2019年12月，青海省黄南藏族自治州“热贡文化生态保护区”批复成立。

组织

2021年5月7日，“西藏唐卡协会”在西藏自治区民政厅注册。同年10月10日在拉萨召开成立大会。协会主旨：传承唐卡文化艺术，为唐卡事业和产业培养人才。