皮影戏
皮影戏是第二批省级非物质文化遗产代表性项目,项目编号JS-04-IV-0021,是一种流行传统戏剧。皮影戏,俗称“影子戏”,它既有故事性,又有音乐性,是集绘画、雕刻、文学、音乐、表演为一体的综合性的民间艺术。
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21世纪以来,诸如唐山皮影戏、孝义皮影戏、冀南皮影戏、复州皮影戏、凌源皮影戏、海宁皮影戏、北京皮影戏等不同地区皮影戏相继入选国家非物质文化遗产名录,也将彭佐臣、刘佳文、李世伟、刘景春、彭忠、汪天稳、张喜民等艺人列入国家级非物质文化遗产代表性传承人。
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历史记载 编辑本段
史载皮影戏起源于汉朝,方士李少翁曾设帐弄影为汉武帝早逝的宠姬招魂,晋代干宝《搜神记》里记有此事。另有一说,皮影戏始于隋唐五代年间,是为佛教宣传轮回报应的佛法服务的。宋代的皮影戏比较盛行,京师汴梁(今开封)市井游乐中就有傀儡戏之类的表演。在元、明、清三代盛演不衰。
在上个世纪60 年代初,皮影戏在夫子庙红透半边天。民国时期,军阀变乱,大量的皮影戏从业者改行,皮影戏也随之进入颓废期。抗日战争期间,以皮影戏戏宣传救国的形式,开始出现在福建漳州。1943年,为了宣传抗战斗争,中共冀东特委成立了新长城影社,并创新了《玉田从军》《光明之路》《血泪仇》等作品。
新中国成立后,党和政府高度重视皮影戏,于是皮影戏又迎来了迅速发展。1956年,山西太原举行了皮影戏、木偶戏的会演,并且从八个传统皮影戏作品中,发掘出最古老的纸窗影。
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新中国成立后,党和政府高度重视皮影戏,于是皮影戏又迎来了迅速发展。1956年,山西太原举行了皮影戏、木偶戏的会演,并且从八个传统皮影戏作品中,发掘出最古老的纸窗影。
1966年,受“文革”影响,包括皮影戏在内的众多民间艺术都被禁演。1976年,皮影戏在“文革”结束之后,恢复了演出,但持续时间极为短暂。
20世纪80年代末,受市场衰落的影响,众多的影戏艺人改行谋生,皮影戏至此一蹶不振。看皮影戏的人都是收入较高的、生活比较休闲的人,他们把皮影戏当做高档的艺术消遣。晚上七点半开演,戏场里却早已客满了。幕布拉开,一条耕牛拉着犁,从舞台的右侧出场,牛头在伸动,四条腿在迈动,牛尾巴在甩动;后面的老农,扬着鞭子,赶着牛。这时没有故事,没有情节,只有耕牛从舞台的右侧耕田,一直耕到舞台的左侧下场。全场一片肃静,全被这老牛活灵活现的动作吸引了。此戏的艺术特色,完全讲究逼真,一招一式都透出千锤百炼的真功夫。幕后还配上了音乐和解说。老牛的哞哞叫声,老农的悠悠山歌,增加了艺术感染力,让人百看不厌。
皮影制作 编辑本段
皮影制作工序较为复杂,各地皮影在制作工艺上各具特色,不过制作工序基本都需要选皮、制皮、画稿、过稿、雕刻、敷彩、发汗、掇结等八个步骤。
选皮
选皮就是要在制作皮影的时候,先挑选一块上等皮影材料。各个地区都会根据当地的实际情况,使用不同的兽皮作为制作材料。在中国的大部分地区都会使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等材料制作皮影。其中使用牛皮制作皮影的较为普遍。而山西孝义地区在选皮的时候,会优先选择三岁新鲜的小牛皮。据说过小会导致皮质太薄,雕刻时容易破损;过老则会在雕刻的时候出现粗糙的花纹。陇东皮影则会选择年轻,毛色发黑的公牛皮,这种材质青中透明,皮质坚韧,更适合制作皮影。
制皮
制皮就是将选好的皮质,通过浸泡、刮毛的方法炮制成合适的皮料。首先将选好的皮料,浸泡在洁净的凉水中3-6天(需要根据皮质情况、水、温度等因素而定)。然后用刀先将牛毛刮掉;之后再将皮料上残留的肉渣刮掉;最后再慢慢的刮薄,刮掉里皮,刮至皮薄泡亮即可。需要注意的是,每次用刀刮的时候,都需要对皮料进行一次浸泡;用刀刮的时候,皮料要厚薄均匀,力道要轻而稳,以免损坏皮料。刮好后的皮料,将其撑在木架上,阴干以备雕刻使用。
画稿
画稿,又称为“样谱”,制作皮影有专门的画稿,都是历代手艺人相传的手绘纸质设计图稿。由于纸质材质,所以不易保存。画稿就是要根据所要雕刻的内容,在宣纸上画出详细的图稿。在设计的时候,要依照短线镂空的手法绘制,实际的分稿要做到适中,不宜太大。
过稿
过稿又称为“落样”,就是将图稿誉到皮料上面。把刮好的皮裁剪成合适的大小,之后用湿布潮软之后,用专业的推板加油汁逐步的推摩,从而使皮质的收缩性解除,即可描图样。描图样之前,要对皮料进行合理的布局。薄而透亮的皮,通常要用作头、胸、腹等重要的位置;相对比较厚的皮,则用来制作腿部位置或其他道具。这样不仅可以节省材料,而且在后期表演使用的时候上轻下重,挑签表演、静置靠站更得心应手。之后就可以进入描图样的环节。把需要雕刻的图谱纹样,放在加工好的皮料下面,用钢针将图案的轮廓和设计纹饰照样描绘在皮面上。最后,将皮料放在梨木或枣木板上雕刻。
雕刻
雕刻就是匠人利用雕刻刀具,使用不同的技法对皮料进行细加工的过程。皮影在造型制作上,不仅吸取了剪纸的造型方式,还利用了其窗花镂空透光的效果。并且将壁画、脸谱、画像石、雕塑的形态特点融汇其中,把戏曲中的生、旦、净、丑的人物特性呈现的淋漓尽致。皮影匠人的刻刀一般有12把左右,有的也有30多把。雕刻时,会根据不同的纹样使用不同的刻刀。匠人们总结的刻刀使用口诀为:“樱花平刀扎,万字平刀推, 袖头袄边凿刀上,花朵尖刀刻。”除了刻刀的讲究之外,雕刻线又有实线、虚线、暗线、绘线之分。实线保留形体轮廓去除多余部分是阳刻。阳刻通常又称为“空地”,画稿的时候只保留线条,在影窗的映衬下可以呈现出强烈的对比效果。一般常用于生旦、须丑的白脸,以及其他白色的物体。虚线就是镂空形体线,是阴刻。阴刻通常又称为“实底”,保留下大部分的空间,用来处理图案和服装的时候采用。暗线就是用刻刀画线当不划透皮料,多用于制作活动关节处。绘线则是用笔代替,常用来表现细微的物体。另外,雕刻刀法起落点又称为刀口,刀口又有齐口、尖口、断口、圆口的区分。齐口多用于方正规范的物象,如桌箱、柜橱、建筑等;尖口多用于水波、风带、流云、炊烟等。皮影人物极少会用正脸显影,多以侧脸造型为主,奸者以七分显影,忠良者五分脸显影。雕刻匠人会根据人物性格特征适当的将其放大,从而更好的呈现剧情效果。另外,在雕刻的时候会充分发挥阴阳雕刻手法。其中,阴刻主要刻制丑脸和画脸角色的面部狰狞;阳刻则更多用来刻制正派人物清秀纯洁的特点。
敷彩
敷彩就是根据雕刻好皮料的特点,对其进行上色的过程。过去老艺人对敷色极其的讲究,通常会用紫铜、银珠、普兰等矿物炮制出红色、绿色、杏黄色等颜色对其上色。敷彩的过程首先是,先将制作好的纯色化入器皿内,随后放入一些用精皮熬制的透明皮胶,之后将其架在特制的灯架子上,下面点燃酒精灯加热器皿,使胶色溶成粥状,趁热的时候敷在影人上面。染色方法又分为,套染、晕染、勾绘三种。其中,套染的目的是让其色调色度发生变化,染色的时候由浅入深,平凡过度。晕染的目的是让其自然饱满,是其立体感增强。勾绘的目的是为了轮廓更加的突出。上完色之后,再刷上桐油,即可完成。
发汗
发汗就是让皮影脱水,让敷彩经过高温处理更深入牛皮内,使皮内的水分测地挥发。脱水的方法有很多,有的是采用薄木板夹住皮影部件,压在热炕席下脱水;有的是用布包裹皮影部件,平铺后用烙铁或电熨斗烫至脱水;还有一种古老的办法,是用砖块或土坯搭成人字形,底下点燃麦秸,压平至其脱水。需要说明的是,发汗的关键是要掌握好温度。通常情况70℃左右的温度最为理想,可以顺利的将皮子内的水分挥发,颜色深入皮内,皮影色彩鲜艳,不易褪色。而胶质可以锁住皮子的毛孔,使皮影不易变形。
缀结
掇结就是将皮影分成头、胸、腹、双手、双腿、双臂、双肘等部分,再加上操纵杆能让其自由活动的过程。一个完整的皮影人物通常要分为11个部件。人物的关节部分还要刻出轮盘式的枢纽(也唤作“骨缝”),以达到避免重影的作用。另外,还要选定出连接骨缝的“骨眼”。之后,用牛皮条搓成的线或牛皮刻成的枢钉缀结起来,这样就完成了人影部分的制作。最后,安装三根竹棍做成的操纵杆(又唤作“签子”)即可。
艺术特征 编辑本段
皮影戏是通过光影造型实现演出的一种独特的屏幕二维度艺术,它只能依靠后台的念唱和影像的动作来表演,不能像电影那样可以通过特写、定格、镜头推进、蒙太奇等方法来表明人物的内心思想过程;也不可以像戏曲那样,通过演员肢体语言传达情意。皮影完美的利用光影的原理使艺术形象生动的表现出来,经过熟练得当的操作,使其呈现出虚实结合,真真假假的艺术效果。另外,艺人们还巧妙的利用表演技巧,创造出隐身变形、飞天入地、劈山倒海、喷烟吐火、神鬼变幻、腾云驾雾等艺术效果,从而达到使观众悦目娱心的效果,故有演出大型神话剧的奇幻场面,在百戏中非皮影戏莫属。 www.qwbaike.cn
代表曲目 编辑本段
皮影戏的剧目是其生产发展重要因素之一,一部好的皮影戏不仅可以影响演出效果,更可以对其的生存和发展起到不可估量的作用。皮影戏作为一项传统民间技艺,伴随着时代的发展也创新出不同的种类,折子戏、单本戏以及连本戏种类繁多,不计其数。题材有民间传说戏、神话寓言戏、时历史演义戏、爱情故事戏、武侠公案戏、装现代戏等等。经常出演的剧目有《封神榜》《白蛇传》《水浒传》《杨家将》《三国演义》《牛郎织女》《西游记》《拾玉镯》《岳飞传》《西厢记》《秦香莲》等等。近现代,根据社会的发展,新创新的现代戏、时装戏,以及童话寓言剧有《刘胡兰》《白毛女》《兄妹开荒》《红灯记》《林海雪原》《小二黑结婚》 《鹤与龟》 《两个朋友》 《野心狼》 《东郭先生》 《小羊过桥》 《小猫钓鱼》 《雀之灵》《两只公鸡》 《狐狸与乌鸦》 《三只老鼠》等等。
文化价值 编辑本段
皮影戏是傀儡戏,其有除煞、酬神与送神等巫术功能。这种功能的存在,一直流传至明清时期。清代的时候,皮影戏还受傀儡戏的影响一波三折。在清仁宗嘉庆时期,民间发生多次暴动,人们流传皮影戏神通广大,可以幻化成“天兵天将”帮助老百姓。于是,清廷便四处开始缉拿皮影艺人,封堵皮影戏的演出,使皮影戏遭受灭顶之灾。清朝末年,社会动荡,民不聊生,清政府为了平乱,称皮影戏艺人妖言惑众,蛊惑人心的说辞,并定“玄灯匪”的罪行,逮捕艺人。
皮影戏还具有教化宣传的社会功能。自唐代的“悬灯俗讲”到宋代的“悬灯宣教”,其都是在宣传佛家内容,为民祈福祝愿。后来,有的地方又有了“道情皮影”,说的就是道家云游四海,到各地后通过皮影戏的方式,加配剧情和图案唱道情。另外,皮影戏还在弘扬社会正能量,净化风气。通过剧本故事,演绎忠奸善恶,宣扬孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻传统美德,充满了教化的社会功能。
皮影戏在民间还有着重要的娱乐功能。它是一种乡间平民文化,其主要扎根于广阔的中国乡间大地,所以它的流传十分广泛。生动有趣、浅显易懂的表演形式,深受百姓的喜爱。《燕京岁时记》中说:“影戏的表演非常形象生动,情节曲折感人,唱到悲伤的时候,一些老妇人听了,往往都会情不自禁地泪流满面。”由此可以看出,皮影戏有着极强的感染力。其根植于平民的生产和生活其中,是调剂百姓生活,丰富百姓思想的重要活动。
皮影戏是一门综合性艺术,所以其具有很高的审美功能。在造型上,它融汇了剪纸的造型艺术,又吸取了壁画、脸谱、画像石、雕塑的形态特点,把戏曲中的生、旦、净、丑的人物特性呈现的淋漓尽致。在表演伴奏和剧本上,兼备了戏曲音乐方面的元素。在角色上,要根据不同的头茬和身段中选择适合的组配。通过光影的原理,立体地反映了民间艺术的历史发展过程。
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