排箫

排箫，古代也叫排箫“箫”籁”比竹”凤箫”是一种边缘发声的乐器，有3000多年的历史，是中国一种古老的制管吹奏乐器。排箫是用同一种材料和几根长短不一的音管，按照长短和形状有秩序地排列在一起。清脆悠扬，穿透力强，有独奏、声乐、歌舞伴奏、器乐合奏等表现形式，但现在中国民间已经很少使用了。而且世界上很多国家也有吹笛子的身影，其中罗马尼亚就把吹笛子作为一种民族音乐。1956年，文化部和中国音协将长笛作为中国音乐的音乐标志。

排箫最早可能出现在古代至夏的商代，这一时期的乐器和材料都很容易获得、 制作简单。后来，世人以为是姚发明的“排箫”用于《韶》；有人认为伏羲女娲吹笛子；一些学者建议应该追溯到“黄帝命伶伦律”人们认为灵论中的十二管与笛子有关；也有人认为它起源于一种蟑螂（yuè）的原始簧管乐器。没有后人各执一词的结论，但笛子是当时起主导作用的重要乐器，因为它比同时期的打击乐器和管乐器有更好的旋律。

发展时期

从西周到春秋战国时期，排箫在音乐和乐器上有了很大的发展壮大，从政治地位和宫廷乐器的发展上为后世的繁荣奠定了基础目前，河南省鹿邑县太清宫场子口墓出土的最早的骨排箫距今已有3000多年，而曾侯乙和曾侯乙墓出土的两把骨排箫已有3000多年的历史随县墓是湖北省最早的竹排箫；秦汉时期是排箫发展的第一个黄金时期，各方面都取得了成就，成为这一时期不可或缺的乐器。随着鼓乐的兴起，吹笛成为汉代重要的军乐和礼乐，演奏方法也多样化，包括横吹、短箫、铙歌、骑吹、黄门鼓吹等多种。从现存的汉画像石可以看出，笛子在汉代作为礼器的地位是深厚的、广义来说，继承了周以来“礼器”地位，占据军乐队核心乐器的位置。在民间，它不仅广泛应用于文化活动中，而且具有地域性“神器”地位。

过渡时期

魏晋南北朝时期是笛子发展的过渡时期，既继承了汉代的特点，又与佛教相结合，为隋唐时期笛子的发展奠定了基础这一时期，时代动荡，跨阶级出现、跨民族、跨地域、随着跨文化大融合，排箫失去了赖以繁荣的和平稳定的社会条件；隋唐宋时期排箫的发展分为雅乐、燕乐、鼓乐和佛教音乐。在隋唐时期发展起来的燕乐乐队中，排箫作为伴奏，有时作为陪衬，有时作为主旋律。在唐代流行的佛教音乐中，笛子的使用较为普遍。排箫在宋代雅乐中一直占有重要地位。

衰落时期

到了元代，排箫逐渐衰落，主要用于雅乐的祭祀，少量用于散乐；明清时期，笛子已经失传于民间，只存在于高雅的音乐体系中；新中国成立后，由于民族乐器增多和西方乐器传入的影响，排箫逐渐有了凹槽、笙等乐器，慢慢在乐队中消失，偶尔也能在民族管弦乐队中见到和使用。

排箫初探

排箫不仅出现在中国，在国外也能看到不同国家的排箫不仅形状相似，性能也非常相似，但在具体结构上有一些差异。 欧洲排箫娇娇“潘排箫”潘管”或“绪任克斯”名字来源于希腊神话中的牧神“潘”和山林水泽之神“绪任克斯”，是欧洲一种古老而广为流传的乐器。它的形状多种多样，有的按照管的长短排列成梯形，有的把音管分成两边排列成双翼形，有的用蜡堵住排列成等长的之字形。在匈牙利和罗马尼亚被称为 “纳”由20多个音管组成，是这两个国家的主要民间乐器罗马尼亚传统名曲《云雀》和莫扎特歌剧《魔笛》都用这种笛子。在英国，木偶剧仍然伴随着一个直线的潘和长笛。

拉丁美洲、南美洲也有长笛演奏的痕迹。形状也多种多样，安第斯高原的笛子最为著名，最初是木制的、石、陶土、或金属，现在它 它是由竹子制成的、簧片由材料制成，分为单排音管和双排音管；秘鲁称排箫为“安塔拉”厄瓜多尔称为“龙达多尔”玻利维亚称“西库”从 可以看出，排箫在世界各民族都有发展，起源比较早，是一种普遍的音乐现象。

排箫一般是用竹子做的，现代人也用亚克力，让它更漂亮、檀木、陶瓷烧纸、有机玻璃、PVC塑料管等材质，但竹质音色相对较好。排箫是用竹子做的，上面有几个长短不一的音管，按长短顺序排列，粘在一起、用木框等装订或者固定音管底部需要用蜂蜡密封，每个音管只发出一个声音，有多少个音管就有多少个声音移动鼓风机使气流通过不同的喷嘴发出不同的音高，从而产生不同的音调。

排箫

竹筒的排列方式也有很多种，有的是樱桃状，上面的气孔对齐，下端依次排列；有些是燕尾形的，上面有对齐的气孔，中间短，末端长；有的是长度相等，排列成长方形或扁平状。最早的管排数是3管、6管，然后逐渐增加到10管、13、16、20、21支试管，最多24支试管。

排箫分为单管排箫和双管排箫。单管引流按照五声音阶或七声音阶从左到右从低音到高音的顺序排列；双管按六法六吕，由外而内，由低音到高音依次排列，历代管数长短不一。

1981年，吉林省歌舞剧院的石在原有笛子风格的基础上，成功地研制出了双排管键笛。

排箫在世界上很多国家都有发展，按流行地区主要分为罗马尼亚排箫、南美和中国。罗马尼亚排箫也是用竹子做的，特点是圆弧形，按照低音管到高音喇叭从右到左有序排列这是世界上最受欢迎的排箫。

南美箫排是由一至两排竹竿或芦管捆扎成直形，两排箫排长度相同借助吹第一排管后的余气，第二排管发出高八度的声音。

排箫音色柔和、优雅而富有表现力。高音区音色清亮洪亮，中音区音色圆润柔和、甜美，低音音色浑厚大方。一般多使用中、低音区，高音区用的比较少，更好的表达深刻的音乐。现在在流行音乐中广泛使用。

国内流行吹GC调长笛，但是音域太窄。现在的双管键笛子是一种音域很宽的笛子，12个偶律，音域五个八度，还加了一个半音。第一排36管，音域C4 ~ B3，可以弹c、D、E、F、G、A、这七个音中的七个音；第二排25管，音域C3 ~ A3，可以弹c、D、F、G、A、这五个键的五声音阶。

演奏时保持身体放松，表情自然，双手握笛的位置不会影响正常演奏。长笛演奏没有不必要的技巧，每个音管只能发出一个音演奏时，需要嘴唇快速准确地向应该演奏的音管移动。它高音区气息急、音量略小，低音区呼吸速度略慢、大音量，中等呼吸、气量在二者之间。要经过口风松紧、吐音力度等综合练习后，弹奏时可以伸手、嘴到、当气息到达时，嘴唇就能快速准确地在各个音管上打出音符来演奏出优美连贯完整的旋律，这需要双手左右移动笛子来完成，头部的移动只是辅助配合。

中国

排箫是一种反映历史文化展示中华文明创造和传播的民间艺术这种乐器指法简单、入门迅速、容易掌握，而且对玩家年龄没有太多限制。如今，中国音乐文化进入了一个全新的发展时期，长笛回到了人们的身边的视野，其深刻的文化意义也被发现。1956年8月，在北京举行的第一届全国音乐周上，它被确定为中国音乐的象征的音乐从那时起，排箫就成了中国的象征有着特殊的文化含义。民间长笛演奏家丁开始教授长笛，并编写了教材，为长笛爱好者提供了一个方便可行的学习途径。

但目前笛子的使用非常少，仅用于祭祀 孔、少乐表演和少数仿古表演，而这些表演所使用的乐器都是对笛子的模仿，也有表演者对笛子的乐器结构进行了改造，但改造后的笛子并没有在舞台上普及，乐器本身和制作技术也没有实质性的发展。很多爱好者很难买到长笛乐器，专业的长笛老师也很难找到、系统的学习资料太少，是学习长笛的障碍，也在一定程度上导致了长笛发展的停滞。由于国内长笛爱好者数量有限，长笛演奏员较少，国内至今没有长笛协会。

外国

在世界上许多国家，排箫的发展历史从未中断过，而且正在蓬勃发展。南美洲安第斯山高原的印第安人以吹笛子为主要功能、最常用的乐器以家族传承的形式由男性传承下来，在民俗和活动中一直使用、节日庆典、在日常娱乐中，会表演长笛演奏；在罗马尼亚和匈牙利，它是主要的民间乐器其中，罗马尼亚将长笛视为民族音乐罗马尼亚 的长笛演奏技巧是音乐界公认的最高发展的演奏技巧，还有一位杰出的演奏家法尼卡・路卡、乔治・Zanfir，这使得笛子更活泼，更有活力。其他艺术家将长笛应用于歌剧、歌舞伴奏、管弦乐队 美国器乐合奏和其他形式的表演，如莫扎特 s歌剧《魔笛》，罗马尼亚民间歌舞团多次访华，罗马尼亚名曲《云雀》，《霍拉舞曲》用长笛演奏等。这些国家的笛子乐器造型多样，音色丰富多彩，表现力丰富，演奏技巧高超，也是世界罕见的。