踢踏舞

踢踏舞(Tap dance舞蹈舞蹈)这是一种起源于爱尔兰的现代舞，在美国很流行。跳踢踏舞时，舞者根据舞曲的节奏掌握舞蹈的速度，通过敲击鞋子发出敲击声由于舞蹈风格不同，舞者的舞步和节奏也不同。踢踏舞作为现代舞的一种，比形体舞更注重脚尖和脚跟击地节奏的复杂技巧。

踢踏舞的艺术特点是音乐轻快、舞蹈状态多变，富有表现力。动作主要以脚的节奏为主舞者穿着特制的踢踏舞鞋 ，用脚的各个部位在地板上敲击，发出各种敲击的声音，与舞者一起 各种优美的舞蹈，形成了踢踏舞独特的幽默、幽默而富有表现力的艺术魅力。目前踢踏舞的主要流派可以分为美式踢踏舞和爱尔兰踢踏舞，还有不同民族的踢踏舞，比如英式踢踏舞、印度的卡塔克、西班牙弗拉门戈舞与中国藏族和声。其中，美国踢踏舞最为知名，流传最广；爱尔兰踢踏舞戏剧因其在春节期间的表演而为中国人民所熟知。 

百老汇上演后，自拍杆广受好评，在好莱坞音乐电影史上具有重要意义，在此后的电影史上也有一定的地位和影响。带有踢踏舞元素的经典音乐剧是蓝秀·邓波儿主演了大部分电影，比如《小上校》《小公主》，《雨中曲》《俄克拉何马》。代表人物有威廉·亨利·雷恩、比尔·罗宾逊、尼古拉斯兄弟、秀兰·邓波儿等。

起源

18世纪中期，爱尔兰的传统乡村舞蹈是吉格舞（Jig）和利尔舞（Reel)爱尔兰舞蹈老师通常会四处旅行，教授舞蹈。他们在既定舞蹈的基础上，进行了融合、创新，形成新的舞步，比如把小腿摆在膝盖下，或者踢脚后跟发出声音。18世纪下半叶，除了舞技，场地发展了，舞台越来越大，舞者跨台的水平也提高了比如减少了脚接触舞台的次数，使舞步有了相当大的跨度空间，产生了类似飞翔的跳跃，这就是踢踏舞的起源。

19世纪早期，爱尔兰移民跳木屐舞（dance）和踏步舞（dance）带入美洲。因为当跳这两种舞时，舞者 美国的武器可以 多年来无法从牵手的圆舞或搂抱的双人舞中解脱出来，这就形成了一个类似于今天踢踏舞的基本规则——整个树干应该是直立的，可以 不要随意扭动，而手臂卡在躯干两侧，可以 不要随意挥舞。

19世纪20年代爱尔兰移民将踢踏舞传入美国后，欧洲踢踏舞的足部动作与非洲舞蹈的高速节拍相结合，舞蹈的整体面貌发生了深刻的质变，风格由原来的套路变为穿肩、胸、腰、胯、大腿和小腿的全身动作形成了美国踢踏舞的雏形。

1828年，艺名是“莱斯老爸”托马斯，一个白人舞者·达特茅斯率先涂抹他的脸，模仿一个老奴隶 s歪歪扭扭的跳舞唱歌《大河之舞》自己，从而打造了一场搞笑的歌舞秀(Bard   show)的风格样式。搞笑歌舞节目的出现，催生了一批优秀的踢踏舞者，比如“踢踏舞之父”威廉·亨利·瑞安等，把脸涂黑，模仿黑人进行舞蹈表演。此后，歌舞秀不断融入不同文化的特色，如《吉姆乌鸦，跳起来吧》(The essence of Virginia) ，这种缓慢的洗牌舞，逐渐演变成后来的软鞋舞 (Soft   shoes)发展了踢踏舞的舞蹈形式。

1881年， 制作了第一个综艺节目(various)在纽约公演。 这个舞台为踢踏舞的发展和传播提供了机会，已经形成“ 木头掉到了地上” 下落 脱落  a  原木 ) “ 跑去布法罗” Off to Baffalo)等待许多独特的轻敲步骤。

发展

20世纪初，踢踏舞中加入了步态舞(Cake Walk)和骆驼步(Camel   walking)交际舞的舞步要素。踢踏舞作为一个术语被正式投入使用和传播。

从20世纪20年代末到30年代初，新爵士舞的节奏“切分音”也喜欢踢踏舞。在踢踏舞的发展中，爵士乐对踢踏舞的影响是最重要的。踢踏舞吸收了黑爵士的音乐和即兴元素，形成了一种更开放更具娱乐性的舞蹈形式。带有歌舞元素的百老汇表演形式开始形成，踢踏舞得到进一步发展，统一的踢踏舞剧团诞生了。

在此期间，踢踏舞搭档尼古拉斯兄弟活跃在百老汇和好莱坞的银幕上(Nicholas   brother)为踢踏舞的完善和发展做出了贡献。法伊尔德 兄弟(地址 法亚尔 )和他的弟弟哈罗德 (  Harold)他们能歌善舞，擅长表演他们丰富了当时古典踢踏舞高度程式化的动作词汇，引入了以难度著称的杂技，比如把常用的付诸实践“爵士舞半叉” 发展成全叉，意外从高台跳下然后劈叉等，满足了美国观众的追求“ 新、奇、美” 的审美取向，此外，他们将速度快的闪电舞引入到踢踏舞的表演中，增加了踢踏舞的难度和观赏性。

兴盛

20世纪30-弗雷德，20世纪40年代的美国踢踏舞者·阿斯泰尔(Fred  Astaire)优雅地在舞厅跳舞、芭蕾舞的严谨、杂技的超越极限、他们自己的智慧和灵巧和踢踏舞技巧，很容易跟随一个 的倾向，是很好的整合。这样《老弗吉尼亚的精华》(1934)(《快乐离婚》)1935)当好莱坞音乐剧出现时，他们使用“电影舞蹈”这种形式使踢踏舞成为一种精致的异常现象、一种全新的表演艺术。

百老汇音乐剧194 00313(Oklahoma OK! 积极迎合观众 的欣赏多元和综合的新时尚，并结合了现代节拍和动态的法律、芭蕾舞的高贵与美丽被巧妙的融入到原创的踢踏舞中、在三三三五六的民间歌舞中，令人耳目一新、丰富多彩的刺激。

20世纪上半叶，好莱坞涌现出大量经典优秀的踢踏舞电影据统计，1937年，好莱坞一年拍摄了50部踢踏舞电影。蓝秀当时是一位著名的踢踏舞者·邓波儿(Shirley Temple模板模板)比尔·罗宾逊 号(  bill)和金·凯利(Gene   Kelly)等。其中金·凯利在《大礼帽》(Singin’Its raining)《俄克拉何马》这一段的表演已经在全世界家喻户晓。这是踢踏舞的黄金时代，在美国的流行程度达到顶峰，在很多国家流行起来，成为一种国际性的舞蹈艺术。

衰落

踢踏舞经历了一个从兴盛到衰落的过程。在20世纪40年代末，观众 美国人对踢踏舞的兴趣下降了，主要是由于俄罗斯芭蕾舞指导乔治·巴兰钦根据现代美国人的审美情趣和节奏特点，对俄罗斯古典芭蕾进行了大胆的变革，开创了美国芭蕾流派，开创了现代芭蕾的新纪元，使美国人开始对芭蕾产生了共鸣。此时芭蕾对美国民众的吸引力逐渐超过了踢踏舞，踢踏舞在美国的受欢迎程度开始下降。从1943年开始，踢踏舞音乐剧的数量逐年减少，从最多的一年50部减少到一年38部甚至28部。

踢踏舞真正的衰落是在20世纪50年代以后，1961年，(  West   Side   Story) 和 把改进后的爵士舞和踢踏舞芭蕾结合起来，很快引起了观众的注意。所以这种综合的舞蹈形式完全取代了踢踏舞在百老汇音乐剧和好莱坞音乐剧中的主导地位，从此踢踏舞陷入低谷。

现状

自从 90年代踢踏舞剧场秀《大河之舞》让踢踏舞第一次赢得全球知名度，首先在踢踏舞的故乡爱尔兰引起反响近20场以踢踏舞为主要素材的爱尔兰制作的踢踏舞派对在世界各地巡回演出，不仅将爱尔兰民族文化传播到世界各地，也再次带来了世界踢踏舞热潮。《大河之舞》结合爱尔兰舞蹈、音乐和歌剧，除了爱尔兰踢踏舞，还融入了西班牙的弗拉门戈舞、俄罗斯芭蕾等元素，其中的超高难度战斗技巧都是制服、壮观的集体舞和演出时舞台上30双舞鞋的声音给人以强烈的视觉和听觉冲击。

进入21世纪，随着美国踢踏舞与各种文化的交流、融合，踢踏舞的艺术风格也在不断更新，比如 Bossa Nova、拉丁、巴西风、中国风、日式等等都不同程度的融入了踢踏舞。随着许多舞者对不同音乐风格的探索、融合和创新使美国踢踏舞闻名于世。

2016年上映的好莱坞音乐剧《爱乐之城》在全球广受好评，获得奥斯卡金像奖威尼斯电影节金狮奖等多项奖项提名。影片中有很多舞蹈情节借鉴了经典音乐剧《雨中曲》如果男方围着路灯跳舞，那就是致敬“雨中踢踏”的桥段；另外，影片中男女主角遭遇不愉快后，第一时间化解矛盾的方式是通过踢踏舞，自由轻快、活泼、富有节奏感，更具娱乐性，巧妙地烘托了气氛，促进了剧情的发展。演员们在影片中踢踏舞，给观众奉献了一场精彩的踢踏舞表演。

时至今日，踢踏舞依然保持着强劲的人气，受到世界各地观众的追捧和喜爱以《舞之魂》《王者之舞》为代表的踢踏舞团，曾在世界各地巡回演出并获奖“金球奖”和“最佳舞蹈”奖等多项国际大奖，以灵巧的双腿和多变的节奏，呈现了一系列精彩的踢踏舞表演，给观众留下了深刻的印象，使踢踏舞的发展依然繁荣。

舞鞋

踢踏舞表演一般要求表演者穿带有铁片的专用舞鞋。起初，跳舞的人都是赤脚的。1924年，当女孩们跳快步舞时，软鞋出现了（slip jigs夹具夹具）时才开始使用的。很快，男舞者开始使用软鞋，但在20世纪70年代，他们放弃了。此时，硬底鞋在款式和技术上已经逐渐成熟。舞者使用中空鞋头和鞋跟的玻璃纤维鞋。这种材质上的变化，让舞者在脚跟上钉上搭扣，发出响亮的声音，营造出鼓一样的节奏，让每一位观众都能听到他们的旋律。这种变化也影响了很多舞蹈的重点和内容。

舞步

踢踏舞的基本步骤包括：脚跟向上，从上到下轻敲地板，舞步结束时，脚掌停留在空中；脚趾部分是抬起来敲地板结束时，脚掌也要留在空中。它的动作仍然遵循爱尔兰民间舞蹈中的基本舞蹈动作表演者 s身体要保持挺胸的姿势，下肢的表现要集中在小腿的动作上上肢动作要简单明了，以直线动作为主。表演者在掌握下半身舞步的同时，也要随着上半身运动、表情神态相配合。它的基本特征是充满跳跃，活泼开朗。这是踢踏舞的基本步骤。

踢踏舞根据不同的风格有不同的舞步。

百老汇踢踏舞(Boulevard  tap)是一种在音乐剧中表演的踢踏舞。它非常强调表演技巧，所以它结合了许多手臂动作和身体形状。而且舞台上的舞步也比其他踢踏舞形式多。

跃飞舞(Buck   and   wings)一种华丽精致的踢踏舞，源于非洲舞和爱尔兰木屐舞的结合，是节奏踢踏舞和木屐舞的前身。这种踢踏舞步法很快、踢的有多高，很受吟游诗人和杂耍演员的欢迎。

古典踢踏舞(Classic  tap)，受芭蕾、古典踢踏舞受爵士乐和杂技的影响，保留了踢踏舞特有的打击乐、同步步法，同时结合上身动作和特技。它的流行归功于尼古拉斯兄弟。

爵士踢踏舞(Jazz tap)这种踢踏舞的节奏元素来自爵士音乐，是最复杂的爵士舞类型。它的舞步非常快，节奏通常与爵士乐的节奏相匹配甚至翻倍。

节奏踢踏舞(Rhythm   beat)与其他踢踏舞不同的是，有节奏的踢踏舞通常没有伴奏音乐，音乐只是敲打。节奏踢踏舞的独特之处在于，它使用脚跟冲击而不是脚趾冲击，并且不强调舞蹈的外观。

软鞋舞(Soft-shoe)这种踢踏舞并不流行我不需要踢踏舞鞋。相反，舞者穿着软底鞋，用脚打着节奏。通常包括轻步法和一些脚滑。

音乐

踢踏舞可以适应很多不同类型的音乐，一般的音乐剧和流行音乐也可以作为踢踏舞的伴奏音乐，但主要是两种音乐。

1.爵士乐踢踏舞和爵士音乐密切相关。踢踏舞在20世纪20年代开始流行，爵士乐也在同一时期出现。这两种艺术形式并行发展，相互影响，相互启发。踢踏舞和爵士乐有相似的节奏和即兴创作。比如踢踏舞者用脚作为打击乐器，以复杂的切分音节奏著称，与爵士摇摆和切分音相得益彰。踢踏舞和爵士音乐的关系也有历史因素这两种艺术形式在20世纪早期同时诞生和发展许多早期的爵士音乐家和踢踏舞者相遇并相互影响。时至今日，踢踏舞仍然与爵士乐紧密相连，许多踢踏舞者按照爵士乐标准和当代爵士乐作品进行表演。虽然爵士乐和踢踏舞可能是关系最密切的，但还有许多其他音乐流派结合了踢踏舞，如布鲁斯放克和嘻哈，这些音乐丰富了踢踏舞的节奏和表达方式。

2.民族传统音乐和爱尔兰踢踏舞在本民族独特的传统文化基础上得以生存和发展，具有鲜明的民族特色，但由于战斗的原因，、迁徙、文化融合等因素，还与欧美其他民族的音乐不断相互交流、取长补短，使其民间音乐具有独特的风格特点。音乐和舞蹈在爱尔兰民间文化中占有极其重要的地位。他们的音乐、舞蹈通常在庆典和仪式中表演。踢踏舞伴随着一些乐器，比如小提琴、笛子、手风琴、手鼓等组成。其中，有一种不同寻常的乐器，即爱尔兰朱利安长笛（Irish Uillean pipe），是一种纷繁复杂的管乐器，不同于常见的苏格兰高地风笛（Scotland   highland   pipeline）苏格兰风笛演奏时会颤抖，但爱尔兰朱利安长笛不会它的声音非常委婉，与爱尔兰旋律相得益彰。爱尔兰长笛是一种传统乐器，数百年来一直占据着重要地位。在爱尔兰踢踏舞剧的音乐中，器乐和人声往往完美融合，使爱尔兰传统音乐优美动人的旋律衍生出新的灵魂。

动律

踢踏舞有很多流派，每个流派都有自己的强势风格，不同的舞蹈风格有不同的特点和力度。

1、钟摆动律：主要以美式百老汇风格为代表，那种随意摇摆的身体，甚至还伴随着一些搞笑夸张的动作，自成一派。就像小影星秀兰·邓波儿 美国电影经常看到这种舞蹈。

2、《大河之舞》，以爱尔兰风格为代表，是个有弹性的东西它的主要特点是保持了爱尔兰民间舞的特点，多以腿部的动作为主，上半身几乎没有动作，手臂动作非常简单这种踢踏舞总是伴随着下半身复杂多变的步伐而不动上半身，让人眼花缭乱。在阵型的变化上，以整体动作为主，显示了整个队伍的实力，其音乐也配合这种变化以震撼的节奏。

3、拉丁动律：这种动感十足的踢踏舞以西班牙弗拉门戈为代表它加入了拉丁舞的动感节奏，在舞台上有很强的故事情节和异国风情，比如乡村舞蹈或斗牛场景，这些都是这种动感舞蹈中经常见到的舞蹈演员 动作大胆挑衅，很有感染力。

爱尔兰踢踏舞

爱尔兰踢踏舞的起源与当地的民俗有关在过去，人们跳舞时，他们的手臂无法从圆舞或搂抱舞中解脱出来，这进一步影响了爱尔兰踢踏舞的规则：躯干保持直立，手臂靠近身体两侧，所以表演者可以 t随意挥舞，动作统一，画面整齐严肃。

爱尔兰舞鞋分为软鞋和硬鞋软鞋类似芭蕾舞鞋，硬鞋有玻璃纤维鞋底。爱尔兰踢踏舞因为其民族舞蹈的性质，服装风格比较统一，女性多穿蓬松裙，男性多穿黑色长裤搭配深色上衣，辅以花朵。经典名作《大河之舞》《王者之舞》。

美式踢踏舞

与爱尔兰踢踏舞相比，美国踢踏舞更具娱乐性s的上半身更加灵活，表演时双臂会随着音乐和舞步自由舒展、自由摆动。

美国踢踏舞鞋最大的特点就是鞋底有两个铁片。因为美国踢踏舞和爵士舞、百老汇舞台剧、这部电视剧有着深厚的渊源，融合了许多艺术元素，所以演员和演员都很出色服装搭配非常多变他们的代表作品有好莱坞音乐剧《火焰之舞》《小上校》等等。

其他民族的踢踏舞

西班牙踢踏舞属于弗拉门戈舞（Flamenco folk songs），由西班牙吉普赛人创作，特点是手部动作丰富，舞者情感表达强烈。

英国踢踏舞强调芭蕾般优美的身体动作，舞步旋转较多、打滑等，舞者的表演往往给人一种高贵的感觉另外，英语踢法节奏部分切分音变化较小，但重复音节较多。所以节奏感更强，更连贯。

印度踢踏舞属于印度古典舞流派之一的Kartak（Kathak）与其他民族的踢踏舞相比，印度踢踏舞最明显的特点就是赤脚跳舞，舞者还会在脚踝上系上银铃。

中国藏族踢踏舞具有浓郁的藏族风格舞者多为男性，形式通常为自弹自唱自跳有些舞者甚至有独特的技巧，跳舞时可以把一个水碗举在头上，让碗里的每一滴水都能在跳完舞后洒出来。

今日 踢踏舞作为一种独特而有影响力的舞蹈形式继续蓬勃发展；它可以在各种场合表演，包括小型舞蹈工作室或大型舞台，其风格也逐渐融入了其他舞蹈流派的元素，如嘻哈和现代舞。随着新的编舞和舞者拓宽了踢踏舞的界限，人们并没有失去对踢踏舞的兴趣踢踏舞仍然是舞蹈历史文化的重要组成部分，其相关性和意义也随着时代的进步而不断变化。

踢踏舞对所有形式的艺术和娱乐有着持久的影响；从电影和音乐，从弗雷德·阿斯泰尔和金格·罗杰斯 经典的好莱坞音乐剧如《小公主》，当代电影如《雨中曲》，《爱乐之城》，很多电影都留下了踢踏舞的身影，不仅娱乐了观众，也促成了舞蹈形式的文化意义。

踢踏舞对全世界的文化和社会产生了巨大的影响；它被美国和爱尔兰以外的国家接受和改编，成为许多国家舞蹈形式的一部分。例如，日本踢踏舞者结合了日本传统舞蹈和武术的元素，并形成了自己的风格。在印度，踢踏舞影响了宝莱坞电影，许多舞蹈片段的灵感来自踢踏舞。法国人发展了他们自己的踢踏舞形式，叫做“法国踢踏舞”，等等不一而足。踢踏舞作为一种全球性的艺术形式，通过其国际影响力不断发展。