圣保罗艺术博物馆

圣保罗艺术博物馆（MASP）这是一个位于巴西圣保罗保利斯塔大道的艺术博物馆。博物馆建筑是由Lina Bo Bardi设计的混凝土和玻璃结构它的主体由两根侧梁支撑在74米的独立空间内，被视为城市的地标，也是巴西现代建筑的主要标志。博物馆占地10000平方米，现任馆长是阿德里亚诺·佩德罗萨。

该博物馆于1947年由Assis Chateaubriand和Pietro Maria Bardi创建，并作为一个非营利组织维持。MASP因其参与了巴西博物馆学和艺术教育的几项重要举措以及作为文化中心的先锋作用而脱颖而出。

该博物馆因其欧洲艺术收藏而获得国际认可，被认为是拉丁美洲和南半球最好的博物馆之一。它还收藏了重要的巴西艺术品、版画和素描，以及非洲和亚洲艺术、古物、装饰艺术等小藏品超过11000件。MASP还拥有全国最大的艺术图书馆之一。整个收藏被巴西历史艺术研究所列入巴西国家遗产名录。

成立背景

20世纪40年代末，欧洲处于战后重建阶段，政府和私人收藏家大量出售藏品，导致欧洲艺术市场供过于求，艺术品价格大幅下跌。巴西企业家Assis Chateaubriand借此机会购买了大量欧洲艺术品，以期在巴西形成具有国际声誉的艺术收藏。因为圣保罗处于繁荣时期，更容易筹集建设资金，所以他把地点从里约热内卢改到了圣保罗。在意大利教授、评论家、艺术商人、在米兰和罗马画廊的前老板Pietro   Maria   Bardi Bardi的帮助下，Chateaubriand创作了一个“古典和现代艺术博物馆。 

圣保罗艺术博物馆

初期建设

1947年10月2日，圣保罗艺术博物馆建成并向公众开放，展出了包括毕加索和伦勃朗在内的第一批购买作品。最初几年，博物馆位于圣保罗中心区Diarios Associados总部的顶层，主要展示欧洲艺术作品，包括梵高、马蒂斯等人的画作是南美洲最大的欧洲收藏博物馆。Pietro Maria Baldis wife、建筑师Lina Bo Bardi根据博物馆的需要对建筑进行了改造，将其划分为艺术画廊、教学展览室、临时展览室、礼堂的这四个不同区域。

从1953年到1957年，为了巩固藏品，博物馆将100幅名作放在巴黎的橘园美术馆、在伦敦泰特美术馆等欧洲博物馆展出。1957年，这些藏品还在美国纽约的大都会艺术博物馆和托莱多艺术博物馆展出。1958年，MASP 的收藏在巴西里约热内卢的国家贝拉艺术博物馆展出。这使得该博物馆逐渐在世界范围内打开知名度。

扩建新馆

随着藏品越来越多，由于博物馆扩建的需要，圣保罗市政厅向博物馆捐赠了保利斯塔大道上的一块土地，但需要保留市中心和Novede Julho大道山谷的景观。

1957年，Lina Bo Bardi开始考察博物馆新址，并设计方案为了保存城市中心所需的景观，她设计了一个悬挂在地面上的建筑。建筑由四根巨大的混凝土矩形柱支撑，主体站立在四根支撑柱上，造成建筑下方74米的自由区域。新博物馆的建设始于1960年，并由伊丽莎白二世在1968年11月7日访问巴西时揭幕。建成后的博物馆立即成为圣保罗的标志性建筑。

20世纪70年代，该博物馆通过在日本博物馆组织展览，在东半球获得了声誉。1973年，博物馆在巴西利亚对外关系部展出了它的藏品。从1982年到1995年，MASP 他的收藏再次在日本展出。1992年，法国画派和巴西风景画作品分别在智利圣地亚哥和波哥大路易斯国家美术馆展出-安赫尔-阿拉贡图书馆展览。

1996年，博物馆将Lina Bo Bardi的透明画框改为传统博物馆的展览墙，遭到圣保罗当地文化部门的反对。

从1996年到2001年，博物馆管理层进行了大规模的、备受争议的改革不仅恢复了整体结构，还替换了Lina Bo Bardi设想的原有楼层，安装了第二部电梯，修建了地下第三层，将水镜换成了花园。

2016年，玻璃画架在更新设计后回到了博物馆。

2021年，博物馆宣布计划建造一个14层的扩建部分，并将其与现有的地下建筑连接起来该项目将于2024年完工。

场馆设计

圣保罗艺术博物馆新馆的设计以不遮挡城市景观为前提，建筑形式受到了野兽派的影响。在不遮挡城市景观的前提下，建筑分为上下两部分，跨度74米上部由预应力大梁悬挂两层玻璃，重量轻，建筑高度相当于博物馆遗址对面特里亚农公园的树木高度；下部收缩墙体露出与内部混凝土梁同高的阳台栏杆，栏杆内部做花池种植绿植覆盖墙体，只露出粗大的水平混凝土线条。

新楼的建筑材料是与玻璃搭配的裸露混凝土面，建筑造型简洁。该建筑采用了预应力混凝土技术四根混凝土柱和上梁共同组成一个龙门架来悬挂楼层，每层楼的选择形式都不一样；上部的顶盖用横向的混凝土梁连接，板材做成折板，可以反射顶廊的光线，使光线均匀；由于受力要求，在中间层制作两根桥梁主梁，由伸出牛腿的粗柱支撑顶板为横肋梁楼盖，钢筋伸于梁下悬挂楼板楼板为密肋楼板，密肋上下浇筑混凝土板；建筑下部采用横梁结构，形成均匀有序的顶部空间。玻璃幕墙的设计体现了Lina Bo Bardi“破坏通常围绕在博物馆和艺术品周围的氛围”设计意图创造一个明亮的，更具包容性和开放性的空间。

馆内布局

圣保罗艺术博物馆总面积约10000平方米，下部为市民大厅、展区和艺术剧院，上部是临时展厅和美术馆。博物馆共五层，地下一至二层用于举办临时展览，一层广场用于举办市民活动，二至三层设有常设展览，分为“巴西艺术”与“海外艺术”两部分。还有一个艺术图书馆，藏书约6万册、杂志和期刊，涵盖艺术、建筑摄影等类别。此外还有摄影馆、电影馆、录像馆、两个礼堂、一个餐厅、一个商店、工作室、行政办公室和技术区。根据伊比利亚-这是巴西的传统习俗广场四周种植花草，平行四边形铺设。还有水的空间，还有水生植物的小水镜。

常设陈列

转型中的画廊”这是MASP 的长期收藏展展区的展架由玻璃和混凝土制成画作固定在透明玻璃上，玻璃通过木楔固定在立方体的混凝土底座上这源于战时意大利的展览设计，模仿画家 的画架。所有的画都面向观众的方向s进入并悬挂在半空中它们没有按照特定的时间顺序或叙述顺序展示，也没有区分古代和现代作品各种雕塑散落其中。博物馆二楼和三楼的永久展览分为“巴西艺术”与“海外艺术”两部分。

巴西艺术

博物馆保留了大量巴西艺术和巴西利亚的藏品，展示了巴西艺术从17世纪到现在的发展。巴西 美国当地的艺术收藏包括葡萄牙殖民时期、巴西独立战争时期和现当代艺术作品，代表艺术家有Vítor Meireles、Maria   Dora Ocilia、奥古斯丁 巴蒂斯塔、Albino Braz，重要系列包括vítor   meireles 1866 1866工作《莫埃马》、Maria   Ocilia Dora painting 《新娘的守灵夜》, etc。

海外艺术

博物馆 的收藏以意大利和法国作品为主，早期的现代法国和意大利画派构成了收藏的主体。意大利艺术收藏主要是文艺复兴时期的作品，包括波提切利和s 《圣母子与施洗者约翰》、提香 s 《红衣主教克里斯托弗·马德鲁佐的肖像》等等。此外，还有246套佛罗伦萨制造、锡耶纳、威尼斯和其他地方的欧洲珐琅瓷砖上印有它们的主人 的家庭奖章或个人标志。

法国的艺术收藏主要是1819世纪的德加、莫奈、雷诺阿和其他艺术家作品包括德加和莫奈创作的芭蕾舞女青铜雕塑s 《在埃普特河上划船》、雷诺阿 s 《粉红色和蓝色》等重要画作。

除了以意大利、除了以法国为主的收藏，还包括西班牙、荷兰、来自佛兰德和其他国家的艺术家的作品，如西班牙艺术家弗朗西斯科·戈雅 s 《红衣主教Luis María de Borbón y Vallabriga的肖像》、荷兰艺术家伦勃朗和s 《戴着金项链的年轻男子肖像》、昆廷，佛兰德画家·马西斯 s 《不匹配的婚姻》等等。

博物馆的藏品还包括一些非西方文明的代表性物品，如非洲和亚洲艺术及其技术、考古、其他因其历史和艺术相关性而脱颖而出的物品，包括精选的埃及、伊特鲁里亚、希腊和罗马古物收藏，以及其他前哥伦布文化和中世纪欧洲艺术的手工艺品。

临时展览

球王贝利的艺术——

2002年2月1日，“球王贝利的艺术——”展览在巴西圣保罗美术馆开幕，历时两个月。这次展览是由法国人布尔组织的展区首先展示了球王贝利的巨幅照片总共展出了547件展品，包括锦旗、奖杯、照片、衬衫和一些个人物品，并设立了四个单独的房间来展示贝利 的目标和游戏。

巴西历史故事

2022年10月26日，为了庆祝巴西两百周年纪念日美国独立后，圣保罗艺术博物馆举行“巴西历史故事”Story   Brazilian）主题展，持续到10月30日。共展出了250位艺术家和团体的380件作品，其中24件是首次出版。所有作品陈列在博物馆一楼和二楼，分为旗帜和地图、景观与热带地区、包括土地和领土在内的8个主题展区。在这项活动中，博物馆呈现的历史比官方书籍中的记录更具包容性和多样性。展览从社会和政治的角度回顾了巴西的历史，展示了不同时代和地区的历史故事、风俗和日常生活，以提高游客和对巴西的了解。

MASP年度土著历史项目

MASP 的年度土著历史项目关注世界各地不同的土著历史，并计划在2023年举办一次展览、课程、讲座、讨论和辩论当地材料的一系列活动，如研讨会、文化、哲学和宇宙学的复杂性。

自2016年以来，MASP系列历史展览一直在举办，包括童年历史（2016年）性历史（2017年）非洲-大西洋历史（2018年）妇女历史、女权主义历史（2019年）舞蹈史（2020）和巴西历史（2021-2022）作为MASP历史展览系列的一部分，该项目展示了一部新的土著历史、更具包容性、多元化多样化的视觉叙事，不仅将其加入到艺术家和展览作品的主体中，还通过策展结构聚集了多样的声音。

展览项目包括卡姆萨齐亚·埃米利亚诺（Kamanzia   emiliano）匈牙利艺术家运动（MAHKU）保罗·高更（作者保罗 高更）谢罗娜维·哈基希维（Sheroanawe Hakihiiwe）梅丽莎·科迪（Melissa   Cody）MASP Landmann在哥伦布发现美洲之前借出了陶瓷和金属，以及大规模的集体土著历史。

2023年3月24日-6月11日，博物馆举行“卡姆兹亚·埃米利亚诺：生命之树”主题展览，由MASP副馆长Amanda Carneiro策划筹备。卡姆兹亚·埃米利亚诺是一位来自澳门的艺术家，来自委内瑞拉和圭亚那的边境地区，靠近罗赖马山她的画描绘了风景、她的作品反映了她对自然和社区生活的观察中的大量镜像、复杂且相互关联的细节。

2023年3月24日-6月11日，举行“MAHKU：愿景”MASP艺术总监Adriano Pedrosa主题展、Guilherme Giufrida，美术馆助理馆长、特邀策展人ibhuni   kuin协办。该展览标志着MAHKU 建国该组织将传统的Huni Kuin圣歌翻译成具象绘画，创作的绘画源于对祖先的赞美诗、神话、翻译和记录历史。

2023年3月24日-6月18日，博物馆举行“Bepunu Mebengokré 集合”主题展览由MASP土著艺术助理策展人Edson Kayapó策划筹备，在电影制作人Bepunu的帮助下，通过视听技术向非土著社会介绍Mebengokré人的历史和祖先。

2023年4月28日-8月6日，举办“保罗·高更：他者与我”主题展，MASP艺术总监Adriano·佩德罗萨（Adriano  Pedrosa）策划，MASP策展人Fernando·奥利瓦（Fernando   Oliwa）劳拉，MASP的助理馆长·科森迪（Laura Cosendey）协助完成。展览的焦点是保罗·高更 的自画像和他在塔希提岛的逗留（法属波利尼西亚）创作和展出的作品来自大都会博物馆（纽约）国家美术馆（华盛顿）J·保罗·盖蒂博物馆（洛杉矶）Muséed’  Olympic Games（巴黎）泰特美术馆（伦敦）国家美术馆（伦敦）美国和欧洲的国际博物馆和其他机构。

MASP拥有非洲、亚洲、欧洲、美洲（包括巴西）约10000件艺术品，涵盖了从古代到21世纪的各个时期。博物馆的重要藏品主要是13世纪至今的欧洲绘画和雕塑，以意大利和法国作品为核心，包括西班牙、佛兰德斯、荷兰和其他国家艺术家的作品。

《莫埃玛》

《莫埃玛》是博物馆永久展览中巴西艺术的重要藏品之一这是巴西艺术家Victor Meirelles于1866年创作的一幅布面油画屏幕尺寸为129 cm× 190 cm× 3 cm。它描绘了同名的圣诞老人 丽塔 杜罗 s史诗《Caramuru》。作品没有描绘诗中的场景，但作者 的个人解读被卡拉穆鲁拒绝后选择沉入水中的命运。

《圣母子与施洗者约翰》

《圣母子与施洗者约翰》是博物馆永久陈列的海外艺术重要藏品之一，是意大利艺术家桑德罗·波提切利和他的工作室于1490年至1500年在佛罗伦萨创作了蛋彩画，画布放在一块直径为74厘米的木板上。作品讲述了意大利文艺复兴艺术的一个中心主题，——神圣的母性。

《14岁的小芭蕾舞女》

法国艺术家德加创作的73件青铜雕塑中，有38件是芭蕾舞女，代表《14岁的小芭蕾舞女》。雕塑最初是蜡像德加去世后，《十四岁的芭蕾舞者》的很多版本被镶嵌在青铜器上，被各大博物馆收藏它是博物馆永久陈列的海外艺术收藏品之一。总共有27件雕塑，除了收藏在各大博物馆的，只有很少一部分藏在私人手中。

《苏珊·布洛克肖像》

《苏珊·布洛克肖像》是西班牙艺术家毕加索创作的一幅布面油画画作尺寸为65cm× 54cm，是该馆永久陈列的海外艺术重要藏品之一。这幅作品创作于1904年，毕加索晚期蓝色时期它的特点是风格阴郁，蓝绿深浅不一。这幅画像标志着毕加索的终结美国蓝色时期的作品及其人生命运的转变之后，他的创作进入了上升期。

《奥地利大公阿尔伯特七世肖像》

《奥地利大公阿尔伯特七世肖像》是佛兰德艺术家彼得大约在1615年写的·保罗·鲁本斯 布面油画，尺寸为200 cm× 118 cm，是该馆永久陈列的海外艺术重要藏品之一。

《戴着金项链的年轻男子肖像》

《戴着金项链的年轻男子肖像》是荷兰艺术家伦勃朗在1635年左右创作的，用油彩画在面板上画作尺寸为57 cm× 44 cm，是该馆永久陈列的海外艺术重要藏品之一。

《许吉亚女神雕像》

《许吉亚女神雕像》是公元前4世纪创作的古希腊文明雕像它由大理石制成，雕塑的尺寸为161厘米×66厘米×54厘米这是该博物馆收藏的重要海外艺术品之一永久展示。这座大理石雕像描绘了女神徐继娅左臂抱着一个小天使、左手拿着碗，右臂缠着一条蛇，立着。

许吉娅是希腊神话和罗马神话中的健康女神、清洁卫生女神，她的名字（Hygieia、A goddess of health）是“卫生”一词的来源。在希腊神话中，许吉娅被认为是希腊医药之神阿斯克勒庇俄斯的女儿。

《唐代武士俑》

《唐代武士俑》是中国古代的陶塑，创作于唐代（618年-907年）通体由粘土模压烧制而成，尺寸为131cm× 66cm× 38cm它是博物馆永久展览中海外艺术的重要收藏品之一。武士怒目圆瞪、张嘴炸胡子，头发梳高髻、系角巾；穿着长袍和盔甲，盔甲的胸部分为左右两部分，上面有凸起的边饰，肩膀上覆盖着龙 正面；左手扶胯、高举右手，站在底座上。

《咖啡农》

《咖啡农》是卡恩蒂朵·波蒂纳里于1934年在帆布上创作了一幅油画，尺寸为100厘米× 81厘米× 2.5厘米，是博物馆海外艺术的重要收藏品之一永久展示。这幅画是波蒂纳里最具代表性的作品之一，被认为是一个巴西农村工人的肖像。这幅画中人物的原型是尼尔通·曾多次出演波蒂纳里 其他作品。

机构设置

MASP研究中心，前身是MASP图书馆，成立于1997年自2017年以来，它被命名为研究中心，其目的是保存和提供与博物馆和艺术有关的出版物和文件。

书目档案包含70，000多种出版物，包括稀有和特殊的作品、博物馆和展览目录、杂志、词典、主题涉及艺术的论文和期刊、建筑、设计、时尚、美学和历史。比较重要的期刊有《O Cruzeiro》《Habitat》《Mirantedas Artes》《Gazettedes Beaux Arts》010和《Art Forum》，还有博物馆出版物，包括展览目录、书籍和选集。档案收藏包含了创建博物馆的记录、藏品设置、保利斯塔大道建设和展览组织的所有机构文件。它还包括不同类型的记录，如书面文件（信件、展览提案等）视觉文件（展览和活动海报、照片、幻灯片和底片）视听和记录数字文件等。

除了MASP制作的文件，研究中心还包括参考档案，其中包含相关的国内和国际艺术家、文化实体和艺术运动的档案，并有自己的个人基金会和收藏。

学术成果

(《Frieze》)历史 巴西：Automatic logic）这本选集于2023年出版，收集了历史学家的120篇文章、研究人员、艺术家、策展人等。有五篇文章来自圣保罗美术馆在2020年和2021年举办的两场研讨会的报告。这种出版物不限于以重大历史事件为中心的学术文本或资料来源，而是政治和艺术宣言的集合、采访、演讲、歌词、诗歌、信件、历史文献、该报告和宣言带来了关于巴西历史的各种观点、观点、分析和报告。

(《巴西历史》)Paul   Gauguin：Other   and  I）这本书聚焦于保罗·高更 的自画像和他在塔希提岛的作品，以批判的口吻讨论他作品中的核心问题。除了相关作品的复制品，这本书还包含一些文章，其中讨论了高更与以及他的作品如何强化了他人的想象，并解决了原始主义等问题、异国情调”和“热带”文化挪用概念与女性身体色情、与性欲和雌雄同体相关的问题。

学术交流

在展览前一年甚至两年，MASP会围绕展览的主题、调解活动和公共项目建设和举办研讨会，这些都在MASP礼堂举行。

2021年11月9日，博物馆举行“原住民历史”研讨会，这是该项目的第四次研讨会。第一次研讨会于2017年6月举行，第二次于2019年7月举行，第三次于2020年7月举行。研讨会聚集了来自不同地方的人们、情境和观点的理论家和实践者旨在展示和讨论土著材料和非物质文化的丰富性和复杂性，以及他们的哲学、宇宙观和奋斗，进而探讨这些领域合作的挑战和可能性。

2022年11月9日至10日，它由MASP和慕尼黑莱姆巴赫故居博物馆组织“生态学史”研讨会，这是一系列研讨会中的第一个，MASP将在2025年致力于这一主题的研究。该项目加强了MASP的多样性、包容性和多元化博物馆的使命是通过视觉艺术在过去和现在之间建立批判性和创造性的对话。为期两天的研讨会吸引了来自不同领域和角度的理论家、策展人、艺术家、活动家和研究人员的参与旨在促进视觉文化、辩论和研究与人文和自然科学有关的生态问题，以及策展和艺术实践。

2023年5月11日，博物馆举行“弗朗西斯·培根：肉之美”研讨会，参加研讨会的学者看艺术家和从当代的角度，探讨培根不同的方式为西方视觉文化中的酷儿现象铺路，并刺激人们 的兴趣，为2024年圣保罗艺术博物馆（MASP）为举办以此为主题的大型展览奠定基础。

Masking teachers

假面教师是一个关于艺术的故事、教育和公共领域的会议项目旨在培训教育工作者和对这一主题感兴趣的任何人。这个项目的活动是免费的，在每学期的第三个星期六举行。

2023年，这些会议与土著历史周期有关，其目标是教育专业人士和艺术家、策展人、知识分子、教师土著活动家和与他们合作的非土著人提供了一个交流平台，讨论土著人在公共领域的不同方面以及他们提出的一些重大问题。

MASP工作坊

MASP研讨会计划旨在改进会议、分享和交流的质量，从而拓宽了艺术、文化、身体的视角，以及考虑独立空间的博物馆和街道的空间占用。2020年，项目邀请艺术家、教育工作者、积极分子提出并一起表演、与舞蹈和视觉艺术相关的活动。

当代艺术学院（College   of   contemporary）

圣保罗艺术博物馆向公众提供研讨会和艺术课程。20世纪50年代，博物馆建立了当代艺术研究所，不仅提供雕塑、绘画、雕塑等工作坊，也组织电影、文学辩论，并创建了一个青年管弦乐队和一个芭蕾舞团。这些课程通常由巴西艺术界的重要人物教授，如画家Lasar Segall和Roberto Sambonet，建筑师Gian Carlo Palanti和Lina Bo Bardi，雕塑家August Zamoyski，电影技师Alberto Cavalcanti。

MASP学校（MASP SCHOOL学校学校）

MASP学校向所有对艺术感兴趣的人开放，并提供免费课程。学校旨在拉近博物馆参观者的距离，并提供一个动态的、批判性学习经历。老师是艺术和文化领域的专业人士，他们以跨学科的方式介绍每个展览周期的主题。这所学校开设艺术史、批判研究、下午课程、假日课程的四个模块。

教师奖学金

O MASP Escola为任何教育水平的公立学校教师提供奖学金。每个老师每学期都可以拿到奖学金，但是课程至少要达到75%的出勤率。申请奖学金需要提交意向书，意向书将作为评选奖学金获得者的标准。

2003年，圣保罗艺术博物馆获得了巴西历史和艺术遗产研究所的认可（IPHAN）注册为国家遗产。

巴西历史和艺术遗产研究所，1969年（IPHAN）注册MASP 作为国家遗产的一部分。

2005年，MASP因未能支付电费而被切断电力供应，被迫暂时关闭。

2007年12月20日清晨，三名男子闯入MASP，偷走了Kandido·《咖啡农》和波蒂纳里的巴勃罗·毕加索 s两幅名画《苏珊·布洛克肖像》仅用三分钟就成功完成了抢劫。

2008年1月8日，被盗名画在Ferrazde Vasconcelos被巴西警方追回，两名嫌犯被捕。