洞箫

洞箫简称萧，又叫、通箫，一种古老的乐器，通常用竹子制成，呈长管状，汉代称之为通箫“笛”它通过吹气和用手指覆盖或打开孔来产生不同音高的声学效果。洞箫音域宽广，通常包括两个以上的八度，音色安静、秀雅，但音量小、发音不够敏锐。

洞箫的起源可以分为两种类型：一种是最早的多管竖笛；另一种是秦汉时期的单管竖吹“长笛”，后被称为“箫”或“洞箫”还有一个变种叫做“尺八”随着时间的推移，洞箫得到了逐步的改进和完善。不同的地区和民族有不同的洞箫形态、在材质和打法上会有一些差异。

洞箫主要受中国人民的欢迎相传这种乐器起源于羌族（古地名是指秦汉时期羌人居住的地区，也就是现在的青海、西藏和四川西北部中部、甘肃西南部）洞箫的声音柔和轻快，甜美优雅，适合独奏或合奏常与古琴或传统丝竹乐队合奏，也用于独奏。独奏曲目包括《鹧鸪飞》《妆台秋思》《柳摇金》，钢琴和长笛合奏曲目包括《梅花三弄》《平沙落雁》。此外，洞箫在日本被广泛使用、在韩国等地的民族音乐中，逐渐吸引了世界各地的乐器爱好者。

在汉代陶俑和北魏云冈石刻中，出现了吹笛的形象。在古代，箫是由竹子玉石和瓷器制成的。据记载，洞箫起源于汉代的西羌地区，称为 quot洞箫 quot“竖笛”乐器，所以也叫“羌笛”在历史文献中，主要涉及宫廷祭祀音乐和宴饮的使用。然而，清代以前多指排箫，而单管箫更常被称为排箫“笛”

洞箫的起源可以追溯到中国古代乐器“篴”汉代经学大师郑玄指出：杜子春 s读竹筷就是大清洗，他今天玩的就是五孔竹筷”，古代的“篴”与“笛”有密切的联系。在春秋时期，出现了一种音乐叫做“横吹”有一种观点认为这是唐宋以后的事“笛”或“横笛”

还说根据马王堆三号汉墓出土的文物，“遣册”从唱片和两个六孔横吹单管乐器可以推断“篴”在古代，它是作为水平或垂直吹的单一管乐器的总称。

明朝时，朱载相主张放“篴”作为单管长笛的名字，它将“横吹”用来指现代长笛。在《律吕精义》中解释：羌和狄的音义是一样的古代用羌，现代用狄。虽然都叫笛子，但其实和横吹是不一样的，所以要用古笛来区分。

除了汉代，唐代也有横管乐器的记载，包括“大横吹”和“小横吹”的称呼。到了宋代，杨晨在010010中继承了这种叙述，并补充说：大横吹、小横吹，都是竹子做的，类似笛子。由此可见，朱载相 s的观点很难成立。相传汉武帝时，张骞把笛子介绍给了嫦娥在他游历西域之后。从隋代开始，人们开始区分两种不同的乐器大横吹和小横吹。

今天的祖先 西汉武帝时期，法家应对洞箫进行改革“长笛”龚尚角羽五声级齐全。后来，由西晋音乐家柳工改良的六孔长笛非常接近今天的六孔长笛洞箫南部。

流传

洞箫不仅在中国各地区流行，而且首先被介绍到其他国家。高句丽历史《乐书》记载长笛属于中国唐代乐器。李朝世宗时期，由西亚经中国传入朝鲜半岛。据史料记载，在4世纪中叶的高句丽壁画中，就有风在演奏“箫”据此，有一种说法认为这种乐器早在高句丽之前就已经制作和使用了。自14世纪以来，箫被改良为并用于音乐实践，逐渐成为朝鲜族的传统乐器，堪称朝鲜族民间艺术中的一朵奇葩。此后，洞箫在朝鲜民间流传，主要在朝鲜半岛的咸镜道和庆尚道一带，深受人民喜爱洞箫的粉丝很多，知名度也很广。

尺八在日本的发展可以追溯到保町时代（1392-1513年）普化宗传入日本后迅速传播，在全国各地建立了许多寺庙，使尺八逐渐在日本流行起来。然而尺八在佛教中真正的应用主要是在江户时代（1600-1867年）这一时期，普化宗有120多座虚无僧寺，成为尺八的鼎盛时期。当时尺八的音乐充满佛教色彩，尺八的普及成为虚无主义僧侣的专用乐器。明治四年（1871年）出于政治原因，政府废除了普及派，瓦解了虚无主义的僧制，一个任何人都可以自由发挥的乐器。经过几代人 传承，尺八逐渐向艺术性和专业化发展。尺八的发展美国的表演艺术诞生了许多著名的表演者，并在各种艺术形式中广泛流行。

说法

萧姓氏的历史演变导致了“排萧'和”洞箫'的混淆。现今的“箫”指单管洞箫，竹制，无底，有侧孔，竖吹，有间隙，自由风。在唐代之前的“箫”指多管笛子，用竹子制成，有底，每管发声。声学上，前者属于“开管”共鸣，而后者属于“闭管”共鸣。洞箫”属于前者，因为管道是上下相连的，也称为“筒箫”或“通箫”

汉朝曾称排箫“洞箫”宋代以后，单管笛被误解为无底笛。在明代，单管长笛被称为“箫”竹制，无底，竖玩，有自由风，一般有六指孔。这标志着现代'洞箫'的开始。清代时，单管'洞箫'其名称得到确认，其实际形状早在汉代就已存在。

汉代

汉代曾称排箫为“洞箫”宋代以后，单管笛被误解为无底笛。汉·王宝《乐志》：还好我是吹笛子的，有主保佑。吹不平，有道德，所以是永恒的，有价值的。

魏晋

到了魏晋时期，还是叫排箫“洞箫”的情况。许多汉魏画像石表明，当时流行笛子，关于笛子到底是有底还是无底，众说纷纭。宋·杨晨《洞箫赋》：古有洞箫，无底”今天根据学习的规律，控制了底部，产生了笛子。十二法皆明，声颂同。(《乐书·雅部》)元帝很有才华，擅长历史书，会弹竖琴和长笛。元·胡三省音注：如淳曰：萧之无底者也。社佑曰：上一代有笛子，今天没有了。

唐代

尺八之名见于唐代文献，因其管长一尺八寸而得名。沈括（1031-1095年）在《资治通鉴·汉元帝竟宁元年》的《梦溪笔谈》篇文章中，云：后汉（25-220年）马蓉《雅笛与羌笛》中提到的笛子是空心的，没有底上面打了五个孔，其中一个在背面，就像现在的尺八一样。杨晨《长笛赋》（1101年成书）一三〇卷记载：羌笛有五孔，称尺八管，或竖管，或中管，尺八管也长。

明代

在明代，单管长笛被简称为 quot萧 quot“箫”竹子是无底的，垂直吹，自由流动，通常有六个指孔，前五个背一个，类似于今天 洞穴和长笛，也被称为 quot洞箫 quot“单竹箫”(《乐书》)萧，十二管（支），以紫竹为之。一英尺九英寸长，六个洞。用细绳缠绕，用锡纸包裹。无底，直吹之。为现今“洞箫”概念的开始。单管“洞箫”其名称直到清代才得到确认，实际形制早在汉代就已存在。当时不称“洞箫”，而称“笛”。

福建南音洞箫有十段和九段在竹的根部（亦称十目九节）制管身，管身上、下端开口，上端切有V形吹口，管体上有六个音孔（前五后一），二出气孔。从管体的上端开始，在竹接头的第三段开第六孔和第五孔，在第四段开第三孔、四个洞，一个在第五区、两个孔，第七段设有气孔。管长度 57.4cm，管体上端外径为3.3cm，内径2.8cm。

洞箫

管身下端外径3.8cm，内径2.9cm。气孔长度 0.9cm，阔1cm。气孔椭圆形，长度1.1cm，阔0.9cm，管的上端离后面六个孔有22.距离第五洞26 1cm.2cm，距离第四洞30.距离第三孔34 2厘米.距离第二洞37 4厘米.距离第一洞42 8厘米.距离空气出口49 1cm.8cm。

白族吹的笛子，一般用勐腊的苦竹制成，正面六孔，背面一孔气息通过软木塞和竹壁之间的缝隙撞击到小槽口的凹边。

黎族的洞箫是用一根长约 903356厘米的无节细竹筒制成的吹气孔在管的头部，有两个孔，一明一暗， 4个音孔（前3后1）还有一种大孔笛，一般长1米左右，上面有 43356个音孔（在第一个 1之后）在管子末端加一个竹帽，一个小的弯曲的竹筒接在帽上作为喷水孔。

文山彝族s三眼土笛是一种吹口腔空气的乐器，平底椭圆形。身高9到14厘米，身体围7至11厘米。吹气孔在上面，腔体前面有333，562个音孔，后面有333，561个音孔。

洞箫的结构非常精细，通常使用竹子、由紫竹或白竹制成，内径一般为16 mm，上端用竹接头密封，密封处开有半椭圆形吹孔，供演奏者演奏时产生音调使用。它的总长度约为1英尺9英寸2分钟（大约57.6厘米）吹口在顶端，管体有六个孔，前五个在一个后面，出音孔2靠近末端-4个。从顶端到后洞的长度约为6英寸7分半（大约20.15厘米）从顶端到清孔的长度约为4英寸5分钟（大约13.5厘米）从清孔到前面第一个洞的长度大概是3寸8分钟（大约11.4厘米）前面第1、第2、第3、第四和第五孔的每个相邻孔之间的距离是1英寸2分钟（大约3.6厘米）第五洞到下端两个虚洞的距离约为2英寸6分半（大约7.95厘米）管子上端的直径大约弱5分钟，下端的直径大约强5分钟。

洞箫又分为琴箫、玉屏箫、排箫、广东洞箫、日本尺八、南音洞箫等等。

琴箫

秦晓是最常见和最受欢迎的洞箫。它经常与古筝、古琴和其他乐器一起演奏，所以它被称为秦晓。秦晓的音域是d1-E3，长约80厘米。前面有五个发音孔（近代改革后，增加到7个）后面有一个音孔，下端后面有两到五个不同的音孔。洞箫材质为紫竹，吹孔用竹节封口，封口处开半圆形吹孔。多在民族乐队中演奏，一般由秦萧担任主角，如著名的民族管弦乐合奏《春江花月夜》。此外，秦晓还有《傍妆台》《梅花三弄》《阳关三叠》等著名的独立赛道。

玉屏箫

玉屏箫是一种比秦晓管更细更短的孔箫，体积特别细腻。它由贵州玉屏的竹子制成，因此得名玉屏箫。玉屏箫注重制作工艺，先进的玉屏管通常刻有龙纹、凤、山水或花鸟图案。这种精美的工艺让许多长笛爱好者乐于收藏玉屏长笛。萧玉萍演奏的曲目与大体相似，能演奏各种经典的曲目。

排箫

排箫原称“箫”自汉代、自唐代以来，在石雕中、壁画和随葬陶俑中经常可以看到吹笛的人。宋代以后，笛子逐渐在民间失传，只在宫廷音乐中使用。湖北省睢县曾侯乙墓出土的笛子是用竹子制成的十三根管子按长短排列，最长的大概22根.5厘米，最短的也就5左右.1厘米。用三根带子固定这个装置。今日 s派箫一般会放一些轻音乐的流行音乐。

广东洞箫

广东洞箫和泉州南音洞箫的形状基本相同，都是用竹子和红木雕刻而成。吹口呈现“U”字体，更容易发音，声音也更大。到了近代，改为八孔笛，并扩展到国内外民族管弦乐团，成为广东音乐和粤剧中的主要伴奏乐器。

日本尺八

尺八是一种出现在唐朝的乐器常见的材质是竹子，现在也有木制尺八。其长度约为54.5厘米，直径2左右.1 cm，气孔为竹上端向外切的半圆形。相传这种乐器是吕才制造的（参见《新唐书吕才传》）在宋代，尺八也被称为尺八“箫管”中管”或“竖笛”中国 唐代的尺八在日本奈良的正仓医院（根据《中国音乐词典》）

南音洞箫

南音洞箫是南音艺术家和爱好者用来区别南音乐器和其他艺术类型的一种洞箫。它也被称为“南尺八”或“南箫”在南音中，为了与同类乐器相区别，常加在乐器名称前“南”或“北”字以示区别。由于南音长期以来主要用于贵族的娱乐，所以对各种乐器的选用都有严格的要求。

洞箫吹奏有颤音、叠音、打音、轻吐、颤音和力度控制技巧。在演奏音乐时，利用东晓的特殊技巧和功能，产生一系列的特殊效果。这些效果包括平滑和柔和的声音、音域宽广丰富，音色清澈明亮。高音可以呈现出响亮而激动人心的效果，而低音则有一种深沉而动人的特质。

姿势

右手无名指在笛子下面、中指、用食指分别按第一个孔、第二孔、第三个洞，拇指搁在第二个上、三孔下方，小指自然放在笛尾上方。左手无名指在笛子上方、食指分别按第四孔和第五孔，拇指按后面的第六孔，中指自然放在第四孔、五孔之间，小指自然放在笛子上。打球前，放松，挺胸，直立，挺胸，保持肩膀平稳。吹奏时，笛子上端的吹气口紧贴下唇中部，舌头自然放松伸展，通过呼气填入吹气口，使之听起来浑厚有力、饱满的声音。

气息

风是指吹风的强度和气体的流动。由于小气孔，正确的调整是非常重要的，以产生准确的音高和均衡的音量。外界微风太多会使吹孔变小，造成音量不够，低音低的问题；但太内侧的微风会使喷水孔变大，导致体积过大，难以控制最理想的是让微风与喷水孔保持70度左右的角度。目前常见胸腹式呼吸。这种呼吸法的要点是腰要直，胸要直，肩要平深呼吸时，你应该感觉到腰部周围的肌肉和胸部骨骼逐渐扩张呼吸时，用小腹和横膈膜控制气息，然后均匀呼出气息。

东晓由于音量小，很少在舞台上作为独奏乐器使用。在古代，除了自娱自乐和在小场合表演外，东晓最常与古琴一起演奏。此外，东晓还将用于一些较小的民间音乐合奏。洞箫主要与南琶、小三弦、二弦、梆子组合表演由南音乐队编导“上四管”形式，比如用笛子吹奏，叫做“洞管”名曲《八走马》（也就是《八骏马》）《梅花操》《四时景》10010等近年来，东晓也经常被用于舞台独奏。

发音

东晓的发音是由从嘴里吹出的空气和嘴的边缘碰撞而产生的。笛管是声音的共鸣体，气流进入笛管时形成一个空气柱。音孔的开闭直接影响气柱的长度，气柱的长度会改变管体的振动频率，从而产生不同的音高。

音域

东晓是一种高音乐器，音域类似于长笛。常见的音域是d1到e3，但如果发挥得当，音域可以扩展到d1到g3或者更宽。通过调节吹口，演奏者、指法和呼吸控制来扩大音域。

音色

东晓是一种平静的语气、美丽优雅 中音乐器经常被比作长笛。东晓的音色受多种因素影响，包括箫管中竹纤维的密度、管壁的厚度、管体的圆度和气柱的气体充满度等。制作精良的东晓有着敏锐的发音、方便控制音色和音量。演奏者可以通过正确的口型和口腔状态随意改变音色和控制音量。

音准

东晓的音准问题涉及两个方面相对音高和绝对音高。相对音高的准确是指音孔之间的音程关系是否准确，而绝对音高的准确则表示每个音孔发出的声音是否与对应的绝对音高一致，即鼓音是否准确。吹口的深度决定了长笛的绝对音高。吹口较深时，音高会提高半个音左右，这是管尾的小修正造成的。只有在正确的演奏姿势下、只有手指按下，弹奏力度正确，东晓的音程关系和绝对音高才能达到准确的效果。

作为中国传统音乐的代表之一，东晓通过丰富的传说和音乐作品得以传承。东晓因其结构简单而在民间音乐中占有重要地位、优美的音色受到音乐爱好者的喜爱。它的音色特点与中国 的哲学，它体现了纯洁、雅与静的美学特征。东晓还能表现大胆进取的感情，具有感染力和艺术魅力。东晓教也与传统宗教密切相关。东晓作为宗教仪式中常用的乐器之一，在道教和佛教的很多场合都有使用。东晓在文学艺术上也占有重要地位，古代东晓典故为后来的文学作品奠定了基础。自汉代以来，东晓和排箫的概念有所重叠例如，《百鸟归巢》是为东晓制造的。在诗歌和赋作品中，笛子常被用来描绘内向的性格、低回、缠绵、清远意境成为宋代词与文化的标志性风格。此外，东晓也存在于绘画艺术中，许多名画都描绘了东晓的形象。东晓在文学艺术中发挥着独特的魅力和作用。

唐代是中日音乐文化交流的鼎盛时期，无论是官方交流还是民间交流都非常活跃在日本正仓保存了1700多年的尺八，是中日两国友好交往的见证。中日两国一衣带水，山水相连，文化交流已有两千多年。在很长一段历史时期里，使用的都是同样的词汇、过同样的节日、有几乎相同的礼仪形式。一千多年来，两国人民友好交往不断。从唐代到宋代，以佛教文化交流为载体，尺八为媒介的音乐文化交流，也演绎了两国 7003356多年的音乐交流史。尺八是一种珍贵的乐器，在中日友好交流史上发挥了重要的媒介作用它在两国人民的音乐和文化交流中传递了许多感人的情感。

随着国际多元文化交流的深入，公元 703356年，尺八由一位美国海山创建（Kaizan）从日本传至美国。上世纪90年代，尺八被成功运用在美国电影大片《长笛赋》的主题曲中。

1984年，松茸影像株式会社导演的电影《泰坦尼克号》与中国合拍，引起巨大影响。这部电影吸引了许多观众，包括演员、制作人和音乐历史学家，他们曾前往泉州进行交流和探索。

1999年秋，来自中国日本和韩国的音乐家、学者和宗教界人士参加了在杭州举行的尺八国际研讨会。会议深入探讨了尺八兴衰的原因、尺八与杭州护国王人寺的关系、福建东晓和尺八的起源与朝鲜东晓的历史。研讨会期间，来自日本兴国寺的僧人和尺八表演者特地前往杭州王人寺大雄宝殿举行了隆重的参拜仪式，两国表演者还表演了尺八、长笛与萧演奏交流活动。

2000年金秋，日本浦化正宗光影流传至第四代、尺八演奏者冢本武德（平八郎）出于对浙江笛子大师高超技艺的钦佩，王先生来到杭州求教。现在杭州很多音乐专业人士都学会了演奏尺八，杭州佳音乐器厂根据日本朋友提供的数据成功仿制了现代日本尺八。