二胡

二胡，又称为“奚琴”嵇琴”胡琴”南胡”唐代由中国北方少数民族发明，后传入中原，至今已有1000多年的历史，流行于全国各地是中国传统的弦乐器，也是中国主要的弓弦乐器之一。

二胡整体为木质，主要由一个琴管组成、琴杆、琴轴、琴弦、千斤、琴码、弓等部件，琴筒形状多样，有两根弦，音域有三个八度。起初多为民间人士自娱自乐，后逐渐作为独奏乐器出现在舞台上。音域很宽，音色柔和、圆润、含蓄、丰富，不仅能玩出细腻深刻的风格、柔和抒情的音乐，也可以演奏欢快活泼的音乐，有独奏、合奏等艺术表现形式，演奏技巧丰富，更具感染力，多用于民间音乐或民歌中、戏曲的伴奏。

2021年，上海奉贤区二胡艺术被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目。

唐代，中国北方少数民族中出现了一种串鲶（táo）弓弦乐器是基于（kū）桐木为主体，琴筒为圆形，有两根弦演奏时，竹制的弓会发出声音，因此得名，因为它深受Xi人的喜爱“奚琴”，是二胡的最初形式；在宋朝，文人会“奚琴”改名为“嵇（jī）琴”，主要流行于中国中部和南部，具有较高的表演水平。据北宋沈括《梦溪笔谈》记载，当时有个马尾辫胡琴，也有人放“马尾”作为一种新材料，它被用在弓上，而不是用竹子做的弓至此，胡琴的形制基本定型，为后来二胡的发展奠定了基础。

在元代，胡琴广泛流行，主要用于宴会和聚会《元史·礼乐志》中详细描述了胡琴的形状；明清时期，胡琴在该地区广泛流传随着中国传统戏曲和声乐的繁荣，胡琴通常是主要的伴奏乐器它不断发展，演奏技巧越来越丰富。随着地方戏曲演唱风格的日益丰富，胡琴也开始呈现出地域性的变化，出现了各种专门为各种地方音乐设计的胡琴，包括二胡、中胡、京胡、坠胡、板胡等十几个品种，二胡只是其中之一。

民国以后逐渐形成“二胡”在五四新文化思潮的影响和推动下，20世纪20年代，二胡学派的鼻祖刘天华融合了西方乐理、演奏技巧，将二胡定位为五位，从而拓展了二胡的表现力，创作了多首二胡独奏，二胡逐渐作为独奏乐器出现在演奏舞台上。70年代以后，经过艺术家们的不断改进，琴身采用了紫檀木、钢琴桶的形状是多样化的、琴筒用蟒皮包裹，琴弦用桑蚕丝制成，使二胡的外形更精致，音色更优美，表现力更强。

构造

二胡主要由琴筒、琴杆、琴轴、琴弦、千斤、琴码、它由琴弓和其他部件组成它的发音由两部分完成作为共鸣器的琴筒和振动体的琴弦琴弦受到外力的激发，导致琴弦振动产生声音。

琴管是二胡的共鸣体，呈圆形、六角形、八角形三种形状，多为木制，有红木的、紫檀木为佳。琴筒的一端包着皮革，通常是蛇皮薄皮音量大，厚皮音色纯净柔和。另一端用木、骨等材料雕刻成各种花孔，镶嵌在琴筒里，称为“音窗”常用的琴管是六角形的，也有椭圆形的扁琴管，可以增加二胡的音量。

梗，也叫柱，是二胡的主要支撑，也是压弦的左手、靠换手柄上下移动，材质和琴桶一致，用乌木、红木等坚实、细致、优选不易变形的材料。杆头为龙头或弯头形状，刻有各种图案作装饰上端装有琴轴，下端插入琴筒。

钢琴轴是绑弦调音的部件，用来调节音高一般分为木轴、金属轴由两种材料制成，即内弦轴和外弦轴上轴逆时针缠绕内弦，下轴顺时针缠绕外弦还有内外弦向内并置的螺栓法。

琴弦是二胡发音的基本组成部分，有丝弦和金属弦两种。丝弦的发音柔和甜美，而金属弦的发音明亮刚硬根据具体情况，使用不同材质的琴弦现在一般用金属弦，音色明亮、音量大、不易断音和断弦的特点。

千斤，也叫切分音，有固定琴弦长短宽窄的作用，一般用丝线缠绕为了使音准更稳定，手柄长度相对固定，最好使用硬木或骨头制成的固定千斤，放置位置视情况而定一般一千斤距离琴码大概37~40cm、从琴茎到琴弦的距离大约是1.5 ~ 2厘米位置。

琴码是发音的振动器，是将琴弦的振动传递到的桥梁有竹码、木码、纸码由三种材料制成，多放在琴盖中央或略上方竹码听起来很亮，但是干巴巴的。纸码听起来软软的，但是音量低。伍德码因其丰富纯正的发音而被广泛使用。

弓是一种通过与琴弦的摩擦而振动的部件它长约77 ~ 79厘米，通常由有弹性的细康乃馨制成蝴蝶结尾部装有金属扣，调节马尾的松紧。琴弓一般分弓中、弓根、弓尖和全弓。

种类

二胡的种类很多，按制作材料可分为印度小叶紫檀二胡、非洲紫檀二胡、明清旧料二胡、老红木二胡、血檀二胡、乌木二胡、七种乌木二胡；根据琴筒的形状，可以分为八角形、扁圆筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒、直边蛋形筒、椭圆柱等类型，各有特色。

音域

传统的胡琴使用一个手柄，而当代二胡已经发展到五个手柄，每四个、五度是一个手柄，范围是：d1~a3；一般用五度关系来定和弦，多采用内和弦“d”，外弦为“a”纯五度关系，即2~6个音高的调法，内外弦是纯五度关系，有的是纯四度关系，甚至还有八度调律。二胡的音域达到三个八度，但一般很少超过两个半八度。

演奏时可坐、能不能站，看表演场景，总的原则是自然正确、落落大方；将琴筒放在左腿根部靠近下腹部的位置，一端皮肤朝右前方，琴杆略向左前倾。左手握琴，拇指和食指支撑琴杆；右手拿弓，用不同的方式拉内外弦移弓有两种方式从弓根拉弓和从弓尖推弓移弓前，调整弓毛附着在弦上的力度，始终保持发音均匀，使弓弦成直角其运行路线应保持在同一水平线上根据音符的长短，大致有四种运弓方式；用左手手指按琴弦会改变琴弦的长度和张力，从而改变琴弦的频率振动，而且每个手指的音调都比空弦的音调高，从而使二胡的声音高低不一。

二胡的演奏技巧多种多样，右手有弓、顿弓、连顿弓、颜弓、投弓等弓法，左手有颠声、滑音、泛音、垫音、手指拨弦、弹弦等多种指法。音域很宽，音色柔和、圆润、含蓄、丰富，不仅能玩出细腻深刻的风格、柔和抒情的音乐也可以演奏出欢快活泼风格的音乐。有独奏、合奏等表现形式，多用于民间音乐或民歌中、戏曲伴奏具有丰富的表现力和强烈的艺术感染力。二胡在长期的发展中融入了不同地区的风土人情和文化，使其具有鲜明的地域特色在陕西的二胡演奏中，秦腔厚重粗犷低沉、豪放热烈的风格；而中原的人思想丰富、节奏明快、感情炽烈的风格。

二胡从唐代开始就在中国民间流传，至今已有1000多年的历史这种乐器最能体现中国传统文化的特点，所以历代人民都广泛喜爱，是中华民族献给世界音乐文化的瑰宝。20世纪30年代以来，二胡演奏艺术的鼻祖刘天华融合了西方音乐理论、演奏技巧，将二胡定位为五把，从而拓展了二胡的表现力，倡导“国乐改进”从此，二胡从民间被提升到了高雅殿堂；盲人演奏家华用《二泉映月》展示了自己独特的民族演奏技巧和风格，展现了中国二胡艺术的独特魅力，拓宽了二胡艺术的表现力。

20世纪70年代以后，在艺术家和艺术家之后不断改革，琴筒形状多样化，出现了扁圆柱体、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒、二胡的新品种，如直边蛋形管椭圆形管，其中的扁圆柱二胡是根据扬声器的声学原理，将六边形共鸣箱改为圆形体，扩大了共鸣频率和音量，还将蒙皮改为横钹（mán）琴弦加粗，杆改成椭圆形，防止张力增大弯曲；20世纪80年代以来，二胡演奏艺术代表团多次出国进行演出交流活动，受到一批国际知名音乐家的好评、以及音乐爱好者的好评；演奏家刘天华将二胡演奏艺术带入大学校园，作为艺术院校的专业学科，摒弃了传统的默默无闻、单一的口口相传的教学模式，标准化的教学体系，极大地改变了二胡这一传统乐器的传承模式；

进入21世纪后，随着国人对传统文化瑰宝越来越重视，二胡的传承形式也变得更加多元化短视频和网络直播已经成为一种符合现代科技潮流的新方式来自江西的中乐团副团长熊英文用直播的方式表演二胡，为二胡爱好者提供了一个便捷可行的学习渠道，吸引了大量观众观看；重庆成立了二胡学会，会通“二胡戏剧化”的手段来推广“渝派二胡”创作以二胡为主角的戏剧，强化二胡的戏剧性元素，听觉与视觉并重，同时发展二胡戏剧的空间因素。

为了保护这一民族乐器与中国 2021年，奉贤区二胡艺术被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目。江苏无锡的二胡艺术、镇江丹阳市赵二虎被列入省级非物质文化遗产代表性项目名录；将盐城市滨海县、镇江丹阳二胡制作技艺、镇江市京口区韩云二胡制作技艺被列入市级非物质文化遗产代表性项目名录，以促进这一历史悠久的民族乐器的传承和发展。