王青

王青，字“西海”，青海省西宁市湟中区人，1977年生，1998年毕业于青海师范大学艺术系。青海省书法家协会理事，青海省美术家协会会员，青海省海西州名家工作室“王青昆仑书画工作室”领衔人。海西州书法家协会副主席，格尔木市书法家协会主席，现任教于格尔木市第一中学从事书法美术教育工作。教学25年，在当地培养了一大批书法美术优秀人才。为我省的文化艺术教育事业做出来积极地贡献。自幼喜爱书画艺术，初学颜真卿，后学张猛龙。参加工作后从欧楷入手，兼学二王。近几年专攻米芾行书。学书25年，初步形成了自己沉着痛快、清秀典雅的的书法风格。

2000年青海省第六届青少年儿童书画大赛中获“一等园丁奖”

2002年6月全国小学生优秀美术书法作品大赛获“模范园丁奖”

2006年7月格尔木市教育局授予“优秀校外教育工作者”称呼

2009年被授予“海西州骨干教师”称号

2011年作品《李忱诗》在纪念中国共产党成立90周年青海省书法大赛荣获“二等奖”

2015年书法作品入选青海省“油田杯”书法临帖展

2018年作品入展“辉煌四十年”青海省书法篆刻作品展

2019年作品入展“青海省书法家协会春联邀请展”

2019年被评为“格尔木市先进教育工作者”

2022年作品入选“青海省首届中青年书法作品展”

2023年作品入选“青海省第四届书法临帖作品展”

多年来书画作品被全国国家电网、两弹一星理想信念教育学院、中共青海省委党校等多家机构永久收藏。

书以养志画以静心

韩镛

每个人都有自己的梦想，梦想不指别的，是指明自己将来要去做什么，然后，在现实的社会里，一步步地实现自己的梦想，而艺术的领域是宽阔的，也是最能激发开发一个人的潜能，从孩童时期开始，眼里流露的单纯世界是纯色的世界，而随着年龄的增长，世界不再是纯色的，而是经阅历、长知识之后愈加显的世界的色彩丰富和厚重，正是这样的丰富和厚重，打开了心中的梦想之门，艺海泛舟。

也是在多年前的一个画展是认识了王青先生，在当时看来，他还是个怀揣着梦想而踏足于昆仑戈壁之城的青年学生，和每一个渴望艺术的年轻人一样，用贪婪的眼神注视着西部高原上的一片湛蓝湛蓝的天空，呼吸着高原上散发那特有的诱人气息，面对高原独特的地理环境，用画笔表现高山古海的意境，成了王青心中的渴望，他从自身的优势出发，收集整理关于西部高原的资料，利用传统的绘画手法，在宣纸上勾画晕染西部的景致，昆仑山的传奇和昆仑文化的源源流传，在中国传统文化中写下了重重一笔，而王青在学习传统绘画中，不经意地与传统的昆仑文化相碰撞了，宣纸笔墨与昆仑文化的趣意在碰撞的一瞬间，那份灵动和心中的意气随着水墨的浸漫伸展，一个与心交让的西部高原世界就是现在王青画案之上，更多的时候，王青只是在那看山，看云随时间的移动，光线在变，色彩在变，他的思维里呈现各种美妙的意境，而王青要做的就是要把这种美妙的意境在宣纸上展现出来，就这样自古的昆仑山和王青的绘画技法，在某个时刻，某个地点，不期而遇，在艺术的探索之路上，每向前走一步，每一次发现都成了他的资源积累，成就了他的每幅作品。

艺术创作不仅仅给王青的身心带来了愉悦之情，更多的是让自己对人生有了感悟，感悟山川湖泊宽容澄明，感悟万物生长的坚忍不拔，还有生灵在残酷的自然环境中的生生不息，有了感悟，在创作中坚持自己的艺术语言，不随俗流而动，不污他人之秀，身处边缘，仍坚持自己的创作，这是王青自省的可贵之处。

王青

在与同仁交流学习中，王青逐渐认识到自身的优势，判断出自己在创作时对作品的要求，绘画是以点、线、面为主，而中国的传统绘画则以线为主，自吴道子综合提炼线条以来，历朝历代都有佳作问世，例有张泽端的清明上河图，李公鳞的《五马图》和陈洪缓的木刻线条，无论是以山水，人物，花鸟，鱼虫等画作的线条都呈现多姿多态的风格，而正是这些创作形式，在王青看来是创作的资源，要开发，为己所用。九七年那年，王青有幸认识了年成仓先生，并深为年先生的为人和书艺所打动，于是，开始尝试学习书法，或许，这一念头不仅仅中是为了艺术创作，做为教师，王青有了想教好学生书法的想法，提高学生们的书写能力，然，就在这一学习过程中，王青体验到了书法的乐趣，进而深深迷恋于此，有时见面时，谈论更多的是对书法的感悟和心得，时间一长，渐渐看到了王青的成绩。同时，也看到了他的付出，往往是一月下来，练习的纸张累积竟有一米之高，且因长时间的练字，已经得了严重的颈椎病，二十多年来，手指肩颈时感麻木，但仍坚持习书，这已成了他每日的必修课。

除了创作绘画作品外，王青对书法也是勤练不辍，先从《玄秘塔碑》《多宝塔碑》练起，继而不断勤练《九成官碑》《张猛龙碑》《曹全碑》《兰亭序》《孙过庭书谱》诸贴，想古人有德行而字留后世，这不仅仅是一个字的事，而是通过字彰显出一个人的修为。

王青时常说：搞艺术创作就象一艘探险的船，看到不好的风景，你可以停不来进行考察，研究，欣赏，但你不能停留不走，要不就有了危险，艺术创作就是一艘不能靠港驻留的船，只有不停地行驰，不停地发现，才有希望到达艺术的彼岸。