英歌舞
英歌舞,又称“因歌”秋歌”莺歌”唱英歌”或“扣英歌”,主要流行于中国广东揭阳、汕头、汕尾、福建、香港和东南亚。通常舞蹈者画脸,各持一槌,上下左右互击,动作矫健,节奏感强是汉族大型集体舞蹈。
相传歌舞起源于明朝,至今已有300400年的历史这种舞蹈的主题具有浓厚的水浒色彩,多是模仿梁山泊水浒中的108英雄,融戏剧于一体、舞蹈、武术的融合是傩文化的进化和演变后来吸收了北方鼓秧歌,逐渐演变成现在的歌舞形式。它以刚劲雄浑、奔放的舞姿,形成一种雄壮威武的舞姿、强壮、豪迈的气势震撼了人力和美女。由前棚完成歌舞表演、中棚、后棚由三部分组成,慢板、中板、快板三个节奏板块,经过不断流传和当地民间艺人的创作,形成了甲子鹦哥、普宁英歌、朝阳英文歌等风格独特的英文歌,经常在宗教中被祭祀、广场表演、集体锻炼,还有春节、元宵节,五一、在国庆等吉祥场合表演,是人们庆祝节日的民间艺术形式,也是人们休闲健身的重要手段。
2006年,广东省揭阳市、汕头市普宁鹦哥、潮阳鹦哥已被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目;2011年,广东省陆丰市甲子歌舞被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目。其中,广东省汕头市潮阳区于1996年命名“中国民间艺术之乡。
历史起源
关于歌舞的起源,学术界众说纷纭,各执一词。有学者认为,它是由潮汕地区历史上举行的大型祭孔仪式演变而来;一些学者认为,唱歌和跳舞 击球动作、人物造型、妆扮与中国传统戏曲关系密切,受其影响;一些学者认为,清朝统治者对汉族采取高压手段,人民以播放单良 英雄攻打大明宫,跳英文歌曲,以示对政府压迫的反抗;一些学者认为,唱歌和跳舞 的绩效计划、道具、锣鼓搭配等,用山东的鼓秧歌、湖南的花鼓、安徽凤阳花鼓有一定联系,所以认为歌舞是从外省传入的;有学者认为,歌舞是在农村传统节日的各种民俗活动中产生的;有学者认为,它是由古代傩戏中的仪式舞蹈发展而来,为人们普遍接受后来吸收了北方大骨子秧歌,逐渐演变成现在的歌舞形式。
从出土的新石器、从通榆鼓山金墓的文物可以看出,潮汕地区和中原越族的傩文化和祭祀对歌舞的形成起到了关键性的作用。在古代潮汕地区,由于频繁的自然灾害和恶劣的环境,人们不能 不与自然作斗争,这导致了重视祭祀仪式的拜物教现在歌舞仍参与驱魔,说明歌舞的形成与祭祀驱魔有关;从宋元时期开始,福建文化逐渐向潮汕地区传播,福建也是民族迁徙的中转站官员和移民也把福建文化带到了潮汕地区,现在歌舞队用的是小鼓、碎步的表演全部来自莆田花鼓舞,说明福建文化的西传是潮汕英语歌曲形成的重要因素;明代朝阳地区有一种戏剧,就是英文歌的前身后来为了配合巡神运动会的仪式,需要一种适合行进的表演形式,于是就形成了一种类似英文歌曲的情感舞蹈,可以说是戏剧、民间舞蹈是歌舞形成的条件之一;到了清代,戏曲和武术套路融入其中,三三三五六最终形成了今天的歌舞 s风格;现代歌舞需要排队、打扮人物表演,后棚潮剧片段如《桃花过渡》《双摇槽》《仙公仙母》、民间舞蹈《打鸟记》、武术表演可谓融舞、戏剧、武术于一炉。
组成部分
歌舞表演一般分前棚、中棚和后棚是三部分。前棚是男子群舞,中棚是小歌手唱、小戏、歌剧片段表演等,后面棚子里有武术表演。因为中后棚的表演节目相对复杂,现在唱歌跳舞为了表演方便大多去掉了小戏、相对于武术的中后棚,只保留了最能体现歌舞特色的前棚。
前棚
前棚被称为“英歌”一种舞棍和鼓的舞蹈表演,也是英文歌队的主要部分。 的表演人数因队而异除了玩蛇者,其余表演者多为偶数,小规模的 24或36人,大规模的72或108人。表演道具是短棒和鼓,有一半是用棒和鼓撑着的,有的全用短棒。所有成员分成左右两列,充当带领队伍的耍蛇人“时迁”主要玩家通常被称为“头植”李悝jy或秦明有一张黑脸和黑胡子,“二植”关胜或杨志谁挂红胡子为红脸,然后是陆、宋武孙二娘女扮男装、锣鼓队里的鼓手胡三娘扮成宋江,其余队员也把脸画成古代武士,但不清楚是谁也有英国歌手佩戴写有水浒人物名字的腰牌,背上挂着装饰性的武器。
演出时,英歌队排成两列行进,在空旷的田野里变形为长蛇、双龙出海、四虎并驱、粉蝶采花、 洋洋得意等阵型。棒法有左敲、右敲、上敲、下敲、胯下敲、敲背等,配合英文歌曲和鼓点的节奏,紧凑整齐,舞姿优美,表演多种舞蹈动作和展现攻城战的舞蹈队形。
中棚
中棚多由小戏组成、杂耍、武术等传统民间艺术节目,具有很强的戏剧性、寓教于乐,充满氛围。内容多为民间轶事,包括《佛公佛母》《洗佛》《牵猪哥》《徐大江拖车》3《钓鱼》等13首丰富的传统曲目,其中部分曲目将由英文歌团队有选择地演绎。
后棚
后棚是武术表演,表演人数因队而异,一般是16人、24或36个人。这部分代表了梁山泊叛军和民众的汇合,形成了强大的后备力量。每个表演者都拿着各种刀、枪、剑、嵇组建了一支庞大的武术队伍他们轮番表演各种武术来展示英语歌唱队的武术实力,有拳击单打、双打、混着玩,也是各种装备玩。最后以“打布马”为了结束节目,一个人装扮成朝廷官员,头戴红帽,脸上挂着鼻须,牵着一匹铜马,半腰挂着一匹布马供骑。官方手持两把大锤, ,徒步僧手持一根木棍最后,朝廷官员战败,狼狈而逃,作为英文歌结束的标志。
舞蹈特点
表现内容
歌舞通常在春节和元宵节期间表演遇有盛大庆典或其他喜庆节日,他也会表演呈现出浓厚的水浒色彩,主要模仿梁山泊水浒中的108英雄有两种表演一是梁山好汉扮成艺人,攻打大明府,营救卢俊义的故事;第二,梁山泊 乔装去劫法场救宋江的英雄。舞蹈规模较大,多用于渲染战斗场面和热烈气氛。
人物造型
英歌队的表演者大多画脸谱,既借鉴了中国传统戏曲脸谱,又有自己的特色,多以黑色为主、白、红色为主色,绿色为辅、蓝、黄色和其他颜色,鲜艳的颜色,鲜明的对比,如移动、李逵、杨志、鲁智深、林冲的脸谱。铃鼓手是戏剧中的武术家,比如宋武;锣鼓队员的服装是宋江穿的,其余都是武士服。
动作特点
唱歌跳舞 的表演形式是由动作组成的、套路、队形图案、移动调度的组合变化。槌舞者的基本动作是握槌、夹槌、旋槌、舞槌、击槌、削槌、伏槌、掺槌、上下击槌等;舞蹈的基本步法是马步、弓步、单腿站立、蹲跪步、前蹉步、横蹉步、提颠步、前提腿蹉跳步、后抬腿蹉跳步、碎步等;小钟和冬鼓舞者的基本动作是左手握鼓柄,右手用鼓槌击鼓。这些基本动作按照一定的方法和规律组合起来,通过表演实践形成相对稳定的传统套路,并不断传承下去。英文歌队按照一定的规则移动和调度,实现队形图案的形成和变化,并且大多采用直线、斜线、弧线运动,又是对称的,即两对或相对,或交替,或反向,或并排运动,每一种队形图案都会呈现出不同的情感氛围和情感走向,同时具有不同的美感。
音乐特点
打击乐是英语歌舞的重要组成部分,通常使用大鼓、4个行锣、1个钦、配以两种打击乐器,如钹,演奏时只演奏“咚咚咚,隆咚咚”这种锣鼓,保持匀速,反复循环敲击,直到演出结束。伴奏乐队跟随表演者 的动作、形成和表现中的情感、气氛,可以暂时加快节奏,或者增强、减弱伴奏音量。舞者在改变一个动作之前,有一个八拍的咳嗽,前四拍由头领,第二拍由舞者喊,后四拍由舞者喊。不同的英文歌根据不同的需要选择打击乐器,其音乐结构多为方形,音乐气势强,舞蹈节奏浑厚、威武风格相统一。音乐风格和舞蹈风格、音乐节奏和舞蹈节奏完全融为一体。
文化内涵
歌舞具有独特的动态节奏壮丽的场面和强有力的表演风格、粗犷豪迈,体现了中华民族的勇气、坚强、团结战斗、勇往直前的可贵品格和精神风貌;在广东农村,英文歌往往被视为英雄的化身、作为好运的象征,入选英语歌队的表演者往往年轻力壮、帅气的小伙子,被选中就意味着一年四季一切顺利、如意,也有未婚的女生会从英歌队的舞者中挑选自己的Mr Right,尤其是第一槌和第二槌,很容易胜出“好彩头”
唱歌跳舞 的演出,歌颂了广大劳动人民的劳动和生活情怀,歌颂了梁山英雄,培养了舞蹈演员的英雄气概宣扬正义,赞美团结精神,是一次群体精神洗礼;它熔戏剧、舞蹈、武术是一项健身性很强的民间体育活动;唱歌跳舞 s嘉年华是人们释放压力,实现自我的有效尝试;具有明显的集体性,在全民的配合中,将闽南特有的粗犷和豪放展现的淋漓尽致。
艺术分类
按节奏板式分类
根据舞蹈的节奏,歌舞可以分为三种。慢板英文歌节奏较慢,锣鼓中间有停顿和拉长基本的舞蹈方法是3~4招下形成一组动作使用的舞棍比其他流派都长,最主要的特点是动作苍劲有力、粗犷奔放、雄浑豪迈,慢见势,势显,场面恢弘。此外,还有“醉植”英文歌,跳舞的时候,舞者看起来像醉汉,有一种独特的魅力。
中板的英文歌节奏略快于慢板锣鼓不断敲击,基本舞法是植5、下面7个构成一组动作,也有8个命中、10、11、13岁以下组成一组动作,主要特点是平稳流畅,简单圆润。主要流行于文光潮阳广东、棉北、城南一带。
快板英文歌一般是分套的、南山文派和南山武派相比前两首英文歌节奏更快,鼓点更紧,队形变化丰富,动作更强。
按性别分类
参加传统歌舞表演的都是男性勇敢、雄壮有力的气势;在20世纪60年代,一个妇女 s英文演唱组出场,简单而略显古风的妆容,卷发,红花,红衣、黄、各种鲜艳颜色的袖子和开衫的绿色衬衫,腰间系着丝带,脚上穿着绣花鞋,显得端庄大方,洋溢着喜悦。舞法借鉴了男子歌舞的基本步法和动作,并在此基础上融合了戏剧和舞蹈的一些舞步,动作不受固定形式的限制。槌的动作幅度较小,一般不高于头部,节奏类似于中板的英文歌。妇女与健康s英文歌曲雄浑婉约,刚柔并济,形成刚柔并济的艺术风格。
按地区分类
甲子英歌
甲子英歌,又称“鹰歌”鹦哥”唱英歌”,是融合了舞蹈、南拳套路、结合了中国传统戏曲和表演技巧的民间广场舞,主要流行于广东省陆丰市,角色和情节都很戏剧化。表演队人数为107人,分为前部和后部前面41人,其中有画脸的,也有变脸的“武畔”25人, 与吴生 画了脸“文畔”12人,花鼓公、花鼓婆各2人;后面66人充当小品、乐队及旗队人员。演出分为锣鼓表演和歌舞前棚,特色剧种和特色节目后棚。基本舞步是舞者手持双棍,双脚呈胯步下蹲,双腿侧举,双手按锣鼓节奏上下左右击打木棒,摇头摆身,洗街、拜年、布年、背槌、过胯、传统套路如持槌勾脚等。表演时,跳银蛇的时移先领舞,然后是拿双棍的“武畔”手持小铃铛和冬鼓“文畔”每个人都穿着脚上带着小铜铃的凉鞋,李悝jy带领他们组成两队紧紧跟随一队用两根棍子跳舞,另一队用小铃铛旋转冬鼓,同时随鼓上下队伍边走边跳,伴着穿龙阵、削槌、伏槌、整个队伍以槌棒等动作的表演,显得整齐而华丽随着英文歌曲的交流和行走,形成太极八卦图等队形图案。
神泉英歌
神泉鹦哥是从广东揭阳市惠来县继承下来的潮汕鹦哥它强大而富有活力、粗犷豪迈的风格特征。表演队通常是偶数,可以是24人、36人、72人,最多108人。表演者根据梁山伯的英雄形象,勾画出独特的面部妆容,穿着武士服,紧身短打,并在腰上挂上写有所有英雄名字的标签。手舞布蛇的“时迁”作为团队的领导者,领导者 s槌是黑脸黑须“李逵”或“秦明”,两个槌子都是红脸红胡子“关胜”或“杨志,再往后是“鲁智深”武松”以及男子装扮的“孙二娘”扈三娘”每人每只手拿一根短木槌,或者左手一半拿着木槌,一半拿着鼓。唱歌跳舞 的基本步法又向前迈了一步、横磋步、碎步等木槌舞者的基本动作是锤打、旋槌、甩槌、对槌、背槌、手持木槌等,常用的动作集包括洗街、杀四门、勾脚、雄鹰展翅等。图形队列也是多种多样的,从一列到两列、四支队伍,时而穿梭,时而盘旋,变换汇合,有双龙出海、猛虎下山、麦穗花、比较有代表性的风格比如蜗牛圈。活槌走指”指上飞槌”这是神泉鹦哥独有的表演技巧舞者五指轻敲活槌,双手持双槌,在空中翩翩起舞,技巧独特,表演方法高难度、技巧性强,欣赏性强。神泉英文歌的表演文武双全,粗犷豪放、在英勇奔放的表演之后,它还补充道“后棚”戏,潮剧人物滑稽表演,桃花过渡、挑盐买卖、花公子闹元宵、周不错算八字、撒手网捕鱼、卖小猪,养肥猪,有着浓浓的潮汕韵味。
普宁英歌
唱歌跳舞 普宁地区的s字造型、基本舞步、基本动作、传统套路、人数、队列图形的变化和神泉鹦哥几乎一样是汉门雄壮阳刚的群舞,也展现了梁山泊豪杰攻大明府的英气和豪气。其独特风格表现为三种一是以肩平持棍,将棍扣于胸前,以臂平而立,多用向前一步,代表南山绕流沙、新坛村等;二是把棍子扣在胸前,举臂,抬腿,单跳,丁字马,灵活的提棍,气势很大,代表区域为坑、咸寮、占陇的下村等;第三种是托底,自下而上,右抬手臂,单腿踢腿,发力、轻盈而充满舞蹈感,代表草原大火的泥沟、大坝的白坑村等。另外,干塘的英文歌也很独特,基本动作分为“舞”和“打”两大类,特点是“打四门”,属“打”动作要慢,每一步都要按照拳的步法来做,要有马步的站位。最有代表性的就是流沙的南山、燎原镇的泥沟、夏家山镇土坑和城寮、占陇镇的旱塘、南径镇的陇华、梅林镇的中央村、云罗镇等地区的英语歌唱队,动态规律独特,场面宏大,气势磅礴。随着不断的发展,出现了许多“女子英歌队”少年英歌队”,各具特色。
潮阳英歌
潮阳鹦哥是汉族民间广场舞和傩文化的延续,它融合了北方大鼓秧歌这一剧种的特点、舞蹈、武功于一身,比较阳刚。主要流行于广东省朝阳区,一般由36人组成,大型的由108人组成。舞蹈内容一个是梁山泊好汉编攻大明府救卢俊义,一个是梁山泊好汉编抢朝廷救宋江。唱歌跳舞按节奏可分为慢板、中板、快板三类。气势恢宏,氛围浓厚。有很强的节奏感,全能的气势,再加上刚性、矫健的舞步展现出一派气势磅礴的景象,感染力极强。
传承保护
歌舞场面宏大,风格雄浑、粗犷豪迈,在四百多年的流传发展中,经过世界各地民间艺人的不同创作,形成了甲子鹦哥、神泉英歌、普宁英歌、朝阳鹦哥等许多具有地域特色的歌曲、风格多样的歌舞学校。潮汕人在宗教上经常崇拜、广场表演、集体锻炼,还有春节、元宵节,五一、在国庆节等吉祥的日子里进行表演活动,是人们庆祝节日的民间艺术形式,也是人们休闲健身的重要手段。
歌舞随着时代的进步得到了继承和发展传统歌舞的参与者都是男性,以示歌舞 勇敢、雄壮有力的气势。新中国成立后,朝阳鹦哥去了北京、四川、浙江、广州、香港、在澳门等地的参与和演出,在海内外潮人尤其是海外华人中引起了强烈反响,并引起了国内舞蹈专家学者的关注;1954年,陈汉龙第一次组织了妇女半队的英文歌曲,就是从那时开始的;1962年,陈汉龙设计了一款全新的适合女性的机芯 s的特点,组建了一支全女性的歌舞队;1972年,鹿港镇西尾乡也出现了一支16人的女子英语歌唱队。妇女与健康美国英语歌曲刚健优美,刚柔相济,形成刚柔相济的艺术风格,被誉为朝阳 南“红色娘子军”1996年,广东省汕头市潮阳区被命名为“中国民间艺术之乡”1997年,朝阳鹦哥被列入《中国民族民间舞蹈集成·广东卷》,并发起了第一届鹦哥艺术节;1999年,后溪鹦哥队赴省参赛“广东欢乐节”中国旅游节”广州国际美食节”广东省汕头市赴澳门参加“迎澳门回归”文艺游行是濠江的一项著名活动。2005年6月,在广东省第六届残疾人 汕头市聋哑学校表演的潮汕歌舞《聋舞新歌》 一举获得一等奖;2005年8月,该节目代表广东省在第二届全国 残疾人文艺汇演中获得二等奖。让歌舞这种精彩的民间艺术更加生动、更具艺术魅力。
进入21世纪后,因为短视频,、媒体等现代传播方式越来越普及,歌舞火爆“出圈”在网络社交平台上获得了很高的关注度和人气,很多热爱这种舞蹈的年轻人纷纷加入;歌手腾格尔歌手领衔演出春晚原创歌曲《一身正气》,潮汕方言、摇滚乐、英歌舞时尚“混搭”由于其独特的风格,受到了更多的关注;同时,由于国潮的兴起,政府也给予了更多的支持越来越多的年轻人开始学习和宣传歌舞许多来自世界各地的游客驱车数千英里前来观看,为的是一睹现场歌舞的风采。
但是随着经济和社会的快速变化、农村经济发展不平衡、文化生态发生了剧变、由于传承人老龄化等原因,民间英语歌曲的队伍正在逐渐萎缩,濒临灭绝,亟待抢救和保护。
2006年,广东省揭阳市、汕头市普宁鹦哥、朝阳鹦哥已被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目,与陈来发、杨威被任命为国家级相关传承人;2011年,歌舞,广东省陆丰市甲子被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目,林炳光被指定为国家级相关传承人;有普宁市文化馆、汕头市潮阳区文化馆、陆丰市甲子镇文化站等保护单位推动歌舞的发展和保护。