电声音乐

电声音乐，其英文原意是“电子声学音乐”，泛指一切电子音响装置转换装置录音装置广播装置等。

电声音乐

早在20世纪初，北美就已经尝试用电子设备发声但是，当时电声研究处于科研状态对科学家来说，这种声音是基于设备的计算产生声音，这是一项杰出的科研成果。那时候，音乐艺术家没有我没有这些信息技术的知识，所以实际使用这种高科技技术太复杂了而且这种只有单一频率，没有泛音的电子音，完全不符合当时乐理的配器原理。因此，这项技术只能被视为两个完全不同的学科。即使是早年对噪音和电子设备充满兴趣的瓦雷泽，也只能定义使用这种电子噪音混合的音乐时代“未来” 。

因此，直到1948年，法国无线电工程师谢弗才将其付诸实践“不明所以的声音”真正定义为音乐的一部分，然后提出一系列理论，如何组织电音，让电音可以算是正式进入音乐的大门。从那以后，世界各地的许多音乐家都竞相提出：我在谢弗之前就已经尝试在音乐艺术中使用电子设备了。事实上，早在1948年以前就有许多申请尝试例如，在1928年，迪斯尼 美国有声动画电影已经包括了许多电声器件的应用。但是他们提供的证据只是几张海报或者简单的录音，并不是一个完整严谨的关于电声音乐应用的学术理论。所以最后学术界还是认可1948年为基准，但在此之前电声设备的创造已经在各个领域广泛实践。

正是因为电声音乐在下一个学术界面树立标杆之前就已经进入了实践阶段，所以由此衍生出来的分类五花八门，而且年代集中，英文名也很相似，所以不 我不知道名词容易混淆。

原电波音乐（电子音乐）词条，另见“电波音乐）

MIDI音乐

MIDI是“音乐 乐器 数字 接口”的缩写，意译应该是“数字模拟乐器设备”根据程序设置，将音高顺序转换成计算机能理解的语言，然后根据音库进行播放。也指根据人工输入调整信号产生音色的一系列装置。但这种机械的音色总是让人感觉千篇一律，形式上是前进了一步，实际效果总是难以让音乐人满意。

随着个人电脑的普及，MIDI技术逐渐发展出功能更加完善的代码，合成器的功能也更加完善，有的还加入了键盘合成器。

电脑 音乐

电脑音乐，随着电子信息技术的飞速发展，可以在电脑上完成MIDI音乐的大部分工作，两者已经基本融合。早期的电脑音乐负责的是简短的声音片段和素材的编排，一些合成器无法达到的效果，如何控制声音转换的基本方程都是由电脑计算出来的。随着计算机性能的提高，迅速与MIDI技术结合，解决了MIDI可以 不做。如今，两者的关系已经密不可分。

声学 音乐

原声音乐，除了实用的模拟麦克风设备捕捉功放信号增强等电器外，不使用任何电子设备改变声音。虽然必须依靠麦克风功放等电器，但这种音乐追求的是最真实的乐器演奏状态。它通常用于录制吉他小提琴和其他乐器的独奏唱片。因为麦克风可以捕捉到音乐家的细微声音演奏时手指在乐器上滑动，让观众感觉更真实，更接近音乐的原始形式。

Acousmatic Music音乐音乐

纯音音乐，即具象音乐（音乐）schaffer在1948年提出的一种音乐创作形式，后来由Bayer发展并加入了纯音音乐的概念。早些年，因为使用了大量的声音素材，在中国被错误地归为噪音音乐，与鲁索洛提出的噪音音乐有很大区别。

要注意纯声音乐（Acousmatic Music音乐音乐）英语拼写词根配乐(声学 音乐)非常相似，但不是一回事。

现场 电子 音乐

现场电子音乐，根据现场声音使用即时生成或即时转换输出，而不是预先录制的音乐类型。受John Cage理念的影响，现场表演输入电子效果器加入输出，即时播放给观众，音色更加变幻莫测。Live Electronic Music强调即时性和转换手法的对比性，一般不允许使用预先制作好的录音。

流行音乐中广泛使用的Compresor，是防止爆音的瞬间特效，大部分电吉他的效果切换也是现场电音技术的应用之一。

混合 音乐

混合音乐，在一次演出中同时混合了电声音乐和器乐配乐两种模式。电声部分只能是固定的录音，而器乐比电声部分更具有实时的可变性。如何将两种完全不同的特性融合在一起，成为早期研究的内容。后来，在混合音乐中加入了实时特效元素。因此，混合音乐的概念主要是指同时使用适时元素和固定元素的音乐。

混合音乐（混合 音乐）和混音音乐（混音 音乐）这是两个完全不同的概念前者是现代艺术音乐研究中的重要课题，后者被归为电子音乐的一个分支。

电子 音乐

电子音乐在工业化市场上蓬勃发展，电子设备广泛应用于流行音乐电子舞曲混音等。几乎可以融合所有的风格，但因为使用了更通俗易懂的旋律和规则的节奏，所以被大众普遍接受。从事电子音乐的人认为：艺术的发展要以整个时代的思想为导向，大众有选择自己喜欢的权利，所以这种艺术发展趋势是整个社会主导的。然而这种想法总是被无调性和现代艺术音乐所排斥，但从发展时代来看，电子音乐的发展离艺术音乐并不远。

电子音乐的分类也是五花八门，其灵活的形式和动感的节奏也深受年轻人的喜爱许多电子音乐制作人也争相模仿艺术音乐的理念和技巧严格来说，电声音乐不能排除这一类。

英文sound  装置是视觉艺术造型艺术声音艺术等诸多元素的结合。除了声音艺术的运用，装置的视觉元素得到了更多的体现，很多作品也融入了很多蒸汽朋克艺术，比如亚文化波普艺术元素。致力于装置艺术的音乐家认为，音乐艺术不再是关于作曲家在五线谱上写得多么响亮和精致，而是关于听众和听众的即时体验音乐装置艺术可以带来一种新的互动感，这是所有音乐都可以做到的t提供。无论哪种艺术存在于社会群体中，其发展趋势必然是由群体主流的偏好决定的。

从结果来看，对装置艺术和产生的音乐进行严谨的分析，并不是完全没有价值。然而，这些内容是否也应该纳入今天的音乐研究项目，在近代许多学术派别中是有争议的。

视听3536音乐

视听音乐是指为了与画面相结合而制作的音乐。视听音乐应用和交流电影音乐（电影 分）根据许多理论，视听音乐可以根据片段的发展而成为特定视觉片段的音乐。也可以通过它来营造某种氛围情绪和环境。还可以根据音乐依次重排画面，整个视听音乐的发展前景非常可观。